Estrutura mashrabiya se torna ponto de encontro do Catar em Veneza
No futuro local do permanente Pavilhão do Catar no Giardinia participação nacional do país em Bienal de Arte de Veneza 2026denominado ‘sem título 2026 (um encontro de pessoas notáveis)’, transforma o terreno do pavilhão em um ponto de encontro cultural em evolução, moldado por performance, culinária, som e participação coletiva. Ancorada por uma estrutura semelhante a uma tenda marrom projetada por Rirkrit Tiravanija, a exposição reúne artistas, músicos, poetas e chefs de todo o mundo árabe e da região mais ampla do MENASA.
Encomendado por Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani e co-curadoria por Tom Eccles e Ruba Katrib, o projeto é concebido tanto como arquitetura quanto como infraestrutura social. A intervenção temporária de Tiravanija faz referência aos espaços de encontro tradicionais do Qatar através de um padrão mashrabiya fragmentado que filtra luz, ar e movimento em todo o local, abrigando uma série contínua de ativações durante toda a Bienal. Apresentações ao vivo organizadas pelo artista sonoro libanês Tarek Atoui se cruzam com programas culinários desenvolvidos pelo chef palestino Fadi Kattan.
todas as imagens de Andrea Avezzù, salvo indicação em contrário
um pavilhão temporário moldado pela colaboração
A exposição expande a prática de longa data de Tiravanija de criar ambientes ativados através da interação humana e da experiência compartilhada. A estrutura torna-se uma plataforma de colaboração interdisciplinar, convidando os visitantes a espaços animados por comida, sessões de audição, improvisação e exibição de filmes. O projeto prevê a construção do pavilhão permanente Giardini do Catar, projetado por Lina Ghotmeh, anunciado no início deste ano.
Entre as obras apresentadas está DAMAR TV (2026), novo filme narrativo experimental da artista catari-americana Sophia Al-Maria. O filme segue o jornalista de televisão Damar Darwish, interpretado pela atriz libanesa Yumna Marwan, depois que ela perde a voz durante um confronto transmitido ao vivo. Através de encontros com músicos como Fatima Al Qadiri, Dali de Saint Paul, Sarah Ourahmane e Sulafa Elyas, a obra explora a fronteira instável entre espetáculo mediático, memória e transformação sonora.
Juntamente com o filme, a artista kuwaitiana-porto-riquenha Alia Farid apresenta Jerrican (2026), uma escultura monumental em fibra de vidro baseada nos recipientes utilitários de água comumente encontrados em todo o Golfo. Ampliada para uma escala arquitetônica, mas oca e leve, a obra faz referência a sistemas de circulação, trabalho e infraestrutura de recursos incorporados à paisagem urbana do Golfo Pérsico.
vista exterior do 2026 sem título (um encontro de pessoas notáveis) na 61ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia | imagem de Giuseppe Miotto Marco Cappelletti Studio
performances, gravações de campo e rituais culinários
Mais de uma dezena de ativações acontecerão entre as semanas de abertura e encerramento da Bienal. O programa de Atoui baseia-se na sua pesquisa contínua sobre práticas auditivas e som de arquivo, incorporando gravações capturadas ao longo da costa do Qatar juntamente com material do arquivo da década de 1960 do gravador de som libanês Paul Matar. Apresentações improvisadas reinterpretam gravações históricas por meio de tradições musicais eletrônicas e experimentais contemporâneas, enquanto programas culinários exploram a migração, a preservação e o intercâmbio por meio de ingredientes e rituais de refeições comunitárias.
Produzida pelos Museus do Catar e apresentada pela Rubaiya Qatar, a exposição chega antes da edição inaugural da Rubaiya Qatar, a nova quadrienal de arte contemporânea do país com lançamento previsto para Doha em novembro de 2026.
Numa declaração que acompanha o projecto, Sheikha Al Mayassa descreveu o pavilhão como uma expressão de abertura e humanidade partilhada durante um momento marcado por conflitos e divisões, enfatizando a capacidade da cultura de ligar as pessoas através de visões, sons e sabores em todo o mundo árabe.
o projeto é concebido tanto como arquitetura quanto como infraestrutura social | imagem ©designboom
instalação de Jerrican (2026) de Alia Farid | imagem de Giuseppe Miotto Marco Cappelletti Studio
um local de encontro cultural em evolução moldado pela performance, culinária, som e participação coletiva
uma estrutura marrom em forma de tenda projetada por Rirkrit Tiravanija | imagem de Jacopo Salvi
