Formas esculturais de gesso baseadas em ossos e tecidos se espalham pelos clientes deste restaurante em Atlanta, Geórgia, projetado por Arcturis Square Feet Studio, Hand Studio e Grassfed Culture Hospitality.
Nomeado Fum após a palavra ítalo-gaélica para “fumaça”, o restaurante está localizado no distrito comercial Star Metals, a noroeste do Instituto de Tecnologia da Geórgia.
O espaço ocupa parte do térreo do edifício residencial Stella at Star Metals e está organizado em torno de uma lareira a lenha e uma cozinha show.
Uma série de formas de gesso suavizadas que “referem-se aos ossos, curvas e vazios internos do corpo humano” presidem o interior, formando um intradorso curvo que pende sobre a cozinha aberta e se estende por elementos estruturais.
“As formas esculturais em Füm surgiram de uma mistura de experiências passadas, design paramétrico, desenvolvimento conceitual e estreita colaboração”, disse Grant Blakeslee, arquiteto e fundador da Estúdio de mãodisse a Dezeen.
“Eles estão enraizados na direção conceitual de osso, tecido e osso desenvolvida em colaboração com [Grassfed Culture Hospitality]mas também são altamente práticos.”
As formas curvas também respondem à planta existente e ocultam serviços mecânicos, envolvem colunas estruturais e criam caminhos fluidos pela sala de jantar.
As estações dentro do restaurante incluem uma sala de produção de massas, uma câmara de envelhecimento a seco, uma área de vinhos, uma cabine de DJ e um bar de coquetéis criado pela Behind Bars, com sede em Oslo – todos destinados a evocar uma animada praça italiana.
“O conceito inicial do Füm começou com a ideia de um mercado italiano vivo traduzido em uma experiência espacial contemporânea, um lugar onde o artesanato não está escondido, mas totalmente integrado à jornada do hóspede”, disse Pili Restrepo Hackler, cofundador e diretor criativo da Hospitalidade cultural alimentada com pasto.
“Queríamos que os hóspedes experimentassem o funcionamento do restaurante: a confecção da massa, a presença do fogo, a passagem do tempo na sala de maturação a seco como parte do próprio design”.
Uma área de pé-direito duplo ao redor do perímetro externo apresenta grandes janelas que iluminam as banquetas instaladas abaixo.
Sob o teto rebaixado, a atmosfera mais íntima é amplificada por inserções vermelhas no teto que brilham graças à iluminação da sanca.
O mesmo tom páprica é aplicado na parede posterior da cozinha e nas banquetas e bancos estofados do bar, enquanto os assentos nas áreas mais aconchegantes são revestidos em tons de pistache.
Mármore Ceppo Rosso altamente texturizado reveste a barra curva e envolve o suporte do anfitrião, e obras de arte abstratas de Mateo Cohen Monroy adicionam gesto e movimento.
“A paleta de materiais é deliberadamente contida, combinando branco quente, vermelho páprica e verde pistache com nogueira rica usada em mesas e marcenaria, e aço inoxidável na cozinha aberta”, disse Emily Mastropiero, diretora e arquiteta-chefe da Estúdio Arcturis Pés Quadrados.
“Um acabamento de cal em Spring in Aspen, de Benjamin Moore, foi aplicado às paredes esculturais, semelhantes a ossos, intradorsos e superfícies externas, conferindo textura e suavidade ao espaço.”
Füm foi inicialmente concebido como uma homenagem ao artesanato, que se manifestava em elementos como iluminação personalizada e aberturas emolduradas pelo ateliê de serralharia Moinho e Forjaa cal acabada à mão por Casa Harpistae móveis sob medida de Mobello.
A combinação das formas ósseas com referências à arquitetura e interiores do norte da Itália resulta num espaço que parece contemporâneo, mas ligeiramente nostálgico.
“Juntos, as formas e os materiais criam suavidade, calor e contraste”, disse Blakeslee. “Os acabamentos naturais tornam o espaço calmo, tátil e fundamentado, enquanto os gestos esculturais simplificam a arquitetura e reduzem o ruído visual”.
“O resultado é intencionalmente contido: um cenário acolhedor e coeso para que o vinho, a cozinha, a comida e os móveis se destaquem”, acrescentou.
Outros restaurantes em Atlanta incluem o Carmel, onde os clientes podem imaginar que estão à beira da praia, e o Atrium, que apresenta azulejos de cerâmica canelados feitos à mão e tecidos com estampas tropicais – ambos projetados pelo Smith Hanes Studio.
Em outro lugar, um restaurante no México repleto de restos de animais é outro exemplo de espaço de hospitalidade baseado em ossos.
A fotografia é de André Thomas Lee.
