A nova expansão do museu do OMA é concluída em Nova York como espaço para ‘novos humanos’

18 de março de 2026

o novo museu ampliado será inaugurado em Nova York

Cidade de Nova York vê a conclusão do Novo Museua tão esperada expansão da OMAque agora está orgulhosamente ao lado de seu icônico SANNA-contraparte projetada. Realizada sob a direção de Shohei Shigematsu, a adição surge ao longo do Bowery como uma contraparte distinta, mas intimamente ligada ao seu vizinho, inaugurado em 2007.

‘É um novo Museu Novo composto por dois edifícios distintos mas altamente interligados, independentes mas em constante diálogo,‘ Shigematsu explica antes da inauguração pública do edifício. Em vez de se fundirem numa única forma, os dois volumes mantêm a sua independência, já que a fachada dobrável do OMA contrasta com as familiares caixas empilháveis do edifício original.

Antes da sua abertura pública, o designboom fez uma pré-visualização das novas galerias do museu juntamente com a exposição inaugural, ‘Novos Humanos: Memórias do Futuro’, curadoria de Massimiliano Gioni.

imagem © Jason Keen

Um edifício que se abre à cidade

Ao nível da rua, a expansão remodela a presença do Novo Museu no Bowery. A esquina da Prince Street é esculpida em uma praça pública, um gesto que transforma a instituição de um destino em um lugar de encontro. Este limiar aberto estende o museu ao ritmo do bairro, convidando ao movimento através das suas bordas ao longo do dia.

A fachada revela as atividades internas. Caminhos de circulação, terraços e espaços interiores aparecem através de aberturas angulares e superfícies translúcidas. À medida que a noite cai, o edifício emite um brilho suave e listrado, transformando o Novo Museu em um farol gráfico.

Shigematsu reflete sobre esta condição: ‘Os museus hoje estão entre os últimos espaços verdadeiramente públicos da cidade.‘ Assim, devem apoiar a reunião, a participação e o diálogo, permanecendo abertos à mudança.

imagem © Jason O’Rear

Estruturas paralelas, experiência compartilhada

No interior, a expansão alinha seu programa com o edifício existente do Novo Museu, empilhando paralelamente galerias e espaços de educação e produção. Esta estratégia permite que as duas estruturas funcionem juntas, oferecendo continuidade e variação. As galerias podem expandir-se entre andares ou contrair-se para salas mais específicas, dando aos curadores uma gama mais ampla de possibilidades.

Entre os edifícios, uma zona intersticial forma uma coluna central. A escada do átrio sobe através deste espaço, conectando níveis enquanto cria um ponto de pausa. É um lugar onde os visitantes se encontram, onde a arte se torna visível através dos andares e onde a cidade pode ser vislumbrada através de perspectivas mutáveis. Shigematsu descreve esta área como ‘um condensador social e visual,‘onde o movimento e a troca convergem.

As escolhas materiais reforçam esse sentimento de abertura. As superfícies de vidro inclinam-se e cruzam-se, guiando a luz para o interior do edifício. As áreas de estar integram-se à circulação, incentivando os visitantes a permanecerem. A arquitetura suporta tanto a visualização focada quanto o encontro informal, permitindo a coexistência de diferentes ritmos.

Klára Hosnedlová, Abrigo | imagem © designboom

a exposição inaugural: ‘Novos Humanos’

A exposição inaugural, Novos Humanos: Memórias do Futuro, com curadoria de Massimiliano Gioniaproveita ao máximo esta estrutura espacial expandida. Distribuída por vários andares, a exposição reúne mais de 200 participantes, incluindo artistas, arquitetos, escritores e cientistas, para examinar como as mudanças tecnológicas e culturais remodelam o que significa ser humano.

Gioni descreve o novo edifício: ‘É uma espécie de lente ou prisma que refrata e expande ideias numa multiplicidade de cores e vibrações.‘Neste ambiente, a exposição atravessa o tempo, colocando obras contemporâneas ao lado de referências históricas. A abordagem estabelece uma ligação entre os momentos de transformação do passado e os que se desenrolam hoje.

A exposição começa com uma frase de Karel Čapek, que introduziu a palavra robô em 1920: ‘Não há nada mais estranho para o ser humano do que a sua própria imagem.‘A partir deste ponto de partida, New Humans considera tanto as incertezas como as possibilidades que acompanham a mudança tecnológica. Gioni fala de um ‘simetria entre a década de 1920 e hoje,‘ sugerindo que períodos de rápida transformação também podem gerar novas formas de resiliência e imaginação.

Uma plataforma para produção e prática futura

Além do espaço expositivo, a expansão amplia o papel do museu como local de produção. Os níveis superiores abrigam estúdios para artistas residentes e um espaço dedicado para NOVA INC.incubadora cultural da instituição. Estas áreas apoiam o trabalho contínuo e não a exposição acabada, reforçando a ideia do museu como um ambiente ativo.

Shigematsu enquadra esta mudança como uma resposta a uma questão mais ampla: o que deveria ser um museu hoje? Sua resposta centra-se na adaptabilidade. ‘A arquitetura, portanto, não pode ser fixa ou singular,‘ ele explica. ‘Precisa de ser robusto e ágil, capaz de acomodar o que sabemos hoje e o que ainda não podemos prever.‘A expansão incorpora esta abordagem, oferecendo espaços que podem evoluir juntamente com as práticas que apoiam.