lara tabet permite que bactérias se tornem criadoras de imagens em rencontres d’arles

8 de julho de 2026

LARA TABET DEIXA AS BACTÉRIAS MOLDAR A IMAGEM FOTOGRÁFICA

A luz brilha através das folhas de vidro, lançando tons saturados de vermelho, azul e âmbar nas paredes medievais de pedra dentro do Cloître Saint-Trophime, que abriga o mais recente funciona da artista libanesa e bióloga médica Lara Tabet, criado com a curadora Yasmine Chemali para Le corps vitré (Corpo Vítreo), em exibição durante a BMW deste ano exposição no Rencontres d’Arles.

À distância, a instalação lembra vitrais. De perto, as imagens começam a se dissolver em colônias bacterianas ramificadas, campos coloridos suavizados e redes finas que parecem se espalhar sob a superfície. Eles parecem geológicos, microscópicos e pictóricos ao mesmo tempo. Nenhum deles foi feito com câmera.

Cada painel começa com água coletada em Marselha. Rios, canais, fontes, estuários e poças à beira das estradas tornam-se locais de amostragem, cada um carregando as suas próprias comunidades microbianas. ‘Eu crio as condições’ Tabet diz. ‘Então os organismos vivos desenham.’

todas as imagens ©designboom, salvo indicação em contrário

BACTERIOGRAFIA: QUANDO O LABORATÓRIO SE TRANSFORMA EM SALA ESCURA

O processo começa no laboratório de Lara Tabet, onde ela coleta amostras de água e as coloca em placas de Petri. Lá, as comunidades bacterianas podem crescer. Uma vez desenvolvido, o artista transfere-os para filme fotográfico colorido não exposto. Como o filme já está revestido com gelatina, os microrganismos começam a se alimentar em sua superfície, dissolvendo gradualmente as emulsões coloridas abaixo, um processo que expõe combinações inesperadas de vermelhos, azuis, amarelos e pretos. Tabet chama o processo de bacteriografia. ‘É uma linguagem fotográfica feita por e através de bactérias’, ela explica.

A técnica cresceu naturalmente a partir da experiência de Tabet em patologia química. O cultivo de microrganismos em meios à base de gelatina faz parte da prática diária, tornando o filme fotográfico um material surpreendentemente familiar. Olhando para o filme fotográfico através da mesma lente, ela percebeu que o material poderia se tornar um ambiente onde a vida microscópica deixa seus próprios rastros.

O artista nunca sabe exatamente como será a imagem final. Ela escolhe onde coletar a água, prepara as culturas e desenvolve o processo, mas nada é acrescentado ao filme depois disso. São as bactérias que continuam o processo, cada amostra desenvolvendo-se de forma diferente dependendo das comunidades microbianas presentes na água. ‘O filme virgem permite o surgimento de formas que não são controladas pela mão humana ou pelo reino humano’, ela compartilha. ‘Isso é, eu acho, o que é percebido como espiritual, e para mim é importante porque a linguagem está na vanguarda do meu pensamento e de muitos mundos diferentes.’

atividade bacteriana densa deixa padrões orgânicos intrincados

Exposição da BMW apresenta UM RETRATO BIOLÓGICO DE MARSELHA

Em Le corps vitré (Corpo Vítreo), exposição da BMW em Rencontres d’Arles, cada amostra é exibida juntamente com sua localização e uma análise bacteriológica que identifica microrganismos comumente usados para avaliar a qualidade da água, incluindo indicadores como E. coli. Esses resultados laboratoriais ficam atrás do vidro, oferecendo outra forma de ler o trabalho. ‘Eu sou um cientista’ Destaques de Lara Tabet. ‘Não estou fazendo visualização de dados.’

Uma imagem contém passagens pretas densas onde as bactérias consumiram muito mais filme depois que uma amostra foi coletada perto de um coletor de esgoto rico em matéria orgânica. Outros permanecem mais claros, revelando delicados véus de cor. O clima, a precipitação, as mudanças sazonais e as comunidades microbianas presentes no dia da coleta influenciam o resultado. Como conjunto, as obras tornam-se o que Tabet descreve como ‘uma cartografia biológica de Marselha durante fevereiro de 2026’, um instantâneo da vida microbiana da cidade em um determinado momento.

A exposição culmina numa monumental obra em vidro inspirada na relação de Marselha com a água, que se instala como um retábulo. A peça reúne amostras retiradas de dois rios históricos ao longo do Canal de Marselha e do Canal de Provence, dois cursos de água projetados que continuam fornecendo água potável até hoje, ecoando o vizinho Palais Longchamp, construído no século XIX para celebrar a chegada da água após anos de escassez.

Préfecture (détail), Bactériographie, impressão UV sur verre, 2026 ©Lara Tabet / BMW ART MAKERS (04/2026)

VIDRO, GELATINA E A HISTÓRIA DA FOTOGRAFIA

O vidro aparece em todos os lugares em Le corps vitré. Carrega as fotografias, mas também conecta os diferentes mundos que contribuem para o projeto. Ele remete às lâminas de microscópio usadas para observar organismos vivos, às placas de vidro que marcaram o início da história da fotografia e aos vitrais que há muito usam a luz para contar histórias. ‘O vidro era um meio em ambas as disciplinas’ o artista observa, referindo-se à microbiologia e à fotografia.

O título segue a mesma linha de pensamento. O corpo vítreo é o gel transparente que preenche o olho, dando-lhe volume e permitindo a passagem da luz. Tabet toma emprestado o termo porque conecta percepção, gelatina e vidro, materiais que aparecem ao longo da exposição.

‘Quando você ver isso,’ ela diz sobre o trabalho, ‘talvez você conecte isso com pintura ou outras coisas primeiro. Talvez com a pintura, com todas as outras coisas; talvez não com fotografia.’ Vistos à distância, os painéis brilhantes lembram mais vitrais do que impressões fotográficas. Aproximando-se, as cores dão lugar ao crescimento bacteriano ramificado, manchas dissolvidas de emulsão fotográfica e finos padrões orgânicos deixados pelos microrganismos.

Le corps vitré está em exibição durante a exposição da BMW deste ano em Rencontres d’Arles

A LUZ ATIVA O TRABALHO em Rencontres d’Arles

Essas referências continuam na cenografia da exposição, desenvolvida com a curadora Yasmine Chemali. A instalação toma emprestada a linguagem dos vitrais e ilumina cada painel por trás, fazendo com que a luz percorra a obra.‘Queríamos combinar o imaginário biológico, o imaginário dos vitrais e a história da fotografia’, Tabet aponta.

Chemali organiza a exposição numa sequência gradual pelas águas de Marselha. Amostras individuais acompanham o percurso pelo claustro antes de se abrirem para a obra monumental no final. Painéis de vidro funcionam como marcadores verticais e, à medida que o público se move pelo claustro, as imagens clareiam e escurecem dependendo de onde estão. A obra se afasta de tudo o que vem antes dela, pois permanece biologicamente ativa durante toda a exposição. ‘Este trabalho é completamente diferente porque é mais um trabalho ao vivo’, Tabet acrescenta. ‘Não está estabilizado.’

Em vez de apenas vidro, a superfície é feita de bioplástico à base de ágar infundido com nutrientes para bactérias junto com emulsões fotográficas. O cianótipo produz azuis profundos, a emulsão fotográfica líquida introduz tons rosados, enquanto o cloreto de prata e os meios bacteriológicos cromogênicos geram ocres e mudanças sutis de cores à medida que as colônias bacterianas continuam a se desenvolver na superfície.

Para Tabet, a peça reúne as ideias centrais da exposição em um único material. Diferentes meios bacteriológicos mudam de cor dependendo dos microrganismos que se desenvolvem dentro deles. ‘Representa todas as águas’, ela comenta. ‘Nós o chamamos de corpo vítreo.’

a peça reúne as ideias centrais da exposição em um único material

TORNANDO A VIDA MICROSCÓPICA VISÍVEL

O trabalho, segundo Tabet, também está enraizado em uma compreensão feminista do corpo. Ela fala da água, um ambiente compartilhado pelos humanos e por inúmeros outros organismos vivos, cada um afetando continuamente os outros.

Ela remonta esse pensamento a escritoras feministas pós-humanas, como Donna Haraway, e ao hidrofeminismo, que entende os corpos como porosos. As fotografias seguem a mesma lógica. A água atravessa Marselha transportando bactérias, poluentes, nutrientes e atividade humana sem limites claros entre eles. As imagens criadas no filme são moldadas por essas complicações e não por um único autor ou espécie.

O trabalho de Tabet começa com bactérias, mas trata-se, em última análise, de coexistência. A água torna-se o fio que liga a atividade humana às inúmeras formas de vida microscópica que já habitam o mesmo ambiente. As amostras são recolhidas nos cursos de água de Marselha, mas as imagens não distinguem entre o que pertence à cidade e o que pertence à natureza. Vestígios humanos, microrganismos, infraestruturas e alterações ambientais permanecem inseparáveis, todos transportados pelas mesmas massas de água.

As bactérias aqui deixam cor, textura e forma para trás. Cada imagem carrega traços de sua atividade, impossibilitando separar as decisões do artista daquelas dos próprios microrganismos. Os protocolos laboratoriais, os materiais fotográficos e as comunidades vivas já presentes nos cursos de água de Marselha afetam igualmente o resultado que percebemos nos painéis de vidro.

“É importante tornar visível a vida que nos rodeia, especialmente a vida microscópica. Compartilhamos o ambiente com eles. Nossos corpos são feitos de bactérias. Estamos enredados’ o artista conclui.