NIKO JUNHO REMONTA RESTOS INDUSTRIAIS EM FAMÍLIA DE OBJETOS
Na galeria Other Circle de Copenhague, o estúdio dinamarquês NIKO June apresenta Bouquet Theory, uma exposição do elenco vidro tabelasesculpido de madeira fezescopos e objetos escultóricos montados a partir de fragmentos industriais encontrados, moldes obsoletos, aço perfis e componentes de fabricação descartados. O projeto preserva a história desses materiais, permitindo que seu passado industrial brilhe em cada peça e explorando como materiais negligenciados podem ser reorganizados em objetos funcionais por meio do artesanato e da experimentação.
A coleção reúne componentes industriais descartados que de outra forma passariam despercebidos, conferindo-lhes novos papéis como elementos estruturais e decorativos. NIKO JUNHO permite que as características de cada fragmento influenciem o objeto final, produzindo uma coleção que se unifica através do gesto.
‘Quando trabalhamos com materiais, geralmente gostamos de experimentar e explorar suas possibilidades,’ Johannes Timo da NIKO June compartilha com designboom. “Com o vidro em particular, muitas vezes tentamos ultrapassar as suas limitações. É um material muito divertido e emocionante de trabalhar, e o processo é sempre cheio de descobertas.’
todas as imagens cortesia de NIKO JUNHO
VIDRO FUNDIDO PRESERVA A MEMÓRIA DE OBJETOS INDUSTRIAIS
Ao longo da coleção, o designers na NIKO June incorpore fragmentos de moldes obsoletos, componentes de aço e peças industriais descartadas em vidro fundido transparente, preservando vestígios de processos de fabricação anteriores e, ao mesmo tempo, dando-lhes funções inteiramente novas. O material amplia essas inclusões, permitindo que objetos esquecidos permaneçam visíveis dentro das peças acabadas.
A produção de cada uma das grandes mesas de vidro fundido apresentadas na exposição exigiu o vazamento do vidro fundido sete ou oito vezes separadas para atingir o volume necessário. Os moldes foram fabricados a partir de elementos de sucata dobrados e montados em perfis superdimensionados, semelhantes a cortadores de biscoitos, transformando sobras industriais em ferramentas temporárias para a criação de novas formas.
Os tampos de vidro repousam sobre bases de alumínio projetadas com pés flexíveis que permitem que a estrutura quadrúpede se autonivele em superfícies irregulares. O mecanismo introduz um movimento sutil, conferindo às mesas o movimento suave das flores balançando ao vento. O processo de fundição torna-se parte do projeto, com os múltiplos vazamentos, moldes reutilizados e fragmentos embutidos permanecendo legíveis nos objetos acabados.
O estúdio dinamarquês NIKO June apresenta Bouquet Theory
A ESCULTURA À MÃO ABRAÇA A VARIAÇÃO SOBRE A PADRONIZAÇÃO
NIKO JUNHO também apresenta uma série de seis bancos de madeira maciça esculpidos diretamente em troncos de árvores ao lado dos vidros. Usando motosserras, rebarbadoras e ferramentas de lixamento, o estúdio remove o material por meio de um processo direto que permite que as toras ditem suas proporções e características distintas.
Embora pertençam à mesma série, cada banco difere de acordo com a granulação, irregularidades e decisões tomadas durante o entalhe. A exposição posiciona esses objetos artesanais ao lado de obras de vidro fundido, sem privilegiar um material em detrimento de outro, ambos demonstrando interesse em permitir que o processo, o comportamento do material e a oportunidade moldem o resultado final.
uma exposição de mesas de vidro fundido, bancos de madeira esculpida, copos e objetos escultóricos
O ARTESANATO COMO PROCESSO DE DESCOBERTA
Embora a Teoria do Bouquet se baseie em objetos prontos e em restos industriais, ela está menos preocupada com a reciclagem como um fim em si mesma do que com a descoberta de novas possibilidades através da produção. Sucata vira moldes; componentes de aço obsoletos tornam-se ornamentos. As sobras de fabricação são transformadas em detalhes estruturais preservados permanentemente no interior do vidro.
Como um buquê montado a partir de hastes distintas, cada objeto mantém sua identidade, contribuindo para uma composição maior construída por meio de contraste e repetição. As obras formam uma família ligada pelas relações entre materiais e métodos de montagem.
A Teoria do Bouquet trata os resíduos industriais como ponto de partida para a experimentação. NIKO JUNHO demonstra como o artesanato contemporâneo pode emergir através da curiosidade, da improvisação e da vontade de levar materiais familiares para além dos seus usos esperados.
‘Acho que você pode ver que nos divertimos muito fazendo essas peças’ Johannes Timo nos conta.
o acervo reúne componentes industriais descartados que de outra forma passariam despercebidos
NIKO JUNHO permite que as características de cada fragmento influenciem no objeto final
os moldes foram fabricados a partir de elementos de sucata dobrada
esculpido diretamente em troncos de árvores
informações do projeto:
nome: Teoria do buquê
estúdio: NIKO JUNHO | @niko__june
fundador: João Timo
local: Outro Círculo
localização: Copenhague, Dinamarca













