designboom hospeda cofundador do estúdio drift em Milão
Como cofundador da Estúdio DRIFTLonneke Gordijn passou duas décadas na vanguarda do design experiencial, coreografando a delicada interseção entre natureza, tecnologia e percepção humana. Desde instalações cinéticas que imitam os padrões de voo dos pássaros até esculturas que respiram, o trabalho de DRIFT explora consistentemente a “vida” dentro de objetos inanimados. É este foco profundo na agência material e nos ritmos ocultos do nosso ambiente que faz dela uma das vozes definitivas para uma conversa sobre o futuro pós-humano do design.
No designboom QUARTO PARA SONHOS durante Semana de Design de Milão 2026Gordijn desafiou o ego fundamental do design de uma forma entrevista centrado em entidades não humanas como ‘portadores emocionais’. Juntamente com a editora-chefe do designboom, Claire Brodka, ela explorou o que acontece quando descentralizamos o humano e reconhecemos a agência ativa e sonhadora de materiais e máquinas.
Claire Brodka e Lonneke Gordijn em ROOM FOR DREAMS | imagem de Camilla Mansini com Giorgio Gagliano
conversa na sala dos sonhos gira em torno de desejos não humanos
‘Se descentralizarmos o humano, o design não será mais um monólogo de controle,‘, afirmou Gordjyn. ‘Estamos a entrar num espaço de imaginação pós-humana onde devemos perguntar o que o material quer tornar-se. Não se trata do que queremos do objeto, mas da trajetória em que o objeto já está.’ Neste contexto, Gordijn reenquadrou o processo criativo como uma colaboração com a agência material.
O diálogo aprofundou-se no conceito de objectos como “portadores emocionais”: não como recipientes passivos para o sentimento humano, mas como “máquinas de sonho” que transportam a sua própria acção ecológica e política. ‘Esses objetos são participantes ativos em nossa realidade‘, explicou Gordjyn. ‘Quando olhamos para as infra-estruturas ou máquinas como portadores emocionais, reconhecemos que elas têm comportamentos e formas de desejo que existem independentemente de nós. Não são apenas ferramentas; são entidades que sonham connosco, carregando o peso do nosso futuro ecológico e a complexidade dos nossos sistemas políticos.‘
Lonneke Gordjyn | imagem de Teska Overbeeke
máquinas como seres com força vital e igualdade de ecossistema
Gordijn destacou como mesmo as infra-estruturas mais rígidas possuem uma forma de vida. Ela argumentou que reconhecer a agência destes sistemas é essencial para a próxima era do design. ‘Muitas vezes pensamos nas infraestruturas como matéria morta‘, ela observou. ‘Mas eles têm trajetórias. Eles têm uma forma de agência que molda a forma como nos sentimos e como nos movemos pelo mundo. Projetar para um mundo pós-humano é respeitar igualmente a força vital da máquina e do ecossistema.‘
O cofundador do Studio DRIFT refere-se especificamente a ‘Drifter’ como um excelente exemplo de máquina ou objeto que funciona com sua própria agência. Ela conecta este projeto ao conceito de sonho não-humano, explicando que a capacidade do objeto de desafiar a gravidade não é apenas um truque controlado pelo homem, mas uma manifestação do “desejo” do material de existir fora das nossas expectativas físicas convencionais. ‘Pensamos no concreto como algo que nos ancora, algo estático. Mas em Drifter, o material pode sonhar em ser ar. Ao utilizar a tecnologia para lhe dar agência, não estamos apenas a fazer uma escultura; estamos facilitando a expressão da liberdade de uma entidade não-humana.‘
Gordijn deixou uma provocação ao público: parar de ver o design como um ato de dominação humana e passar a vê-lo como um ato de ouvir os “desejos” do mundo que nos rodeia. ‘O Mestre do futuro não é um comandante de materiais‘, concluiu Gordjn,’mas sim aquele que pode facilitar a agência do ecossistema.‘
vagabundo, 2019 | imagem cortesia de amos rex / stella ojala, 2019
