Lilla Tabasso captura momentos fugazes da natureza em vidro
À primeira vista, a instalação de Lilla Tabasso em Exposição inaugural da Fondazione Dries Van Noten em Veneza parece ser um jardim vivo. As flores silvestres emergem de torrões de terra, os caules dobram-se sob o próprio peso e as raízes emaranhadas espalham-se pelo solo como se tivessem sido recentemente desenterradas. Só depois de olhar mais de perto a ilusão se quebra e os visitantes percebem que nada está vivo. Cada pétala, folha, caule e raiz foram cuidadosamente esculpidas em Vidro Murano.
As obras do artista radicado em Milão estão atualmente em exibição como parte de The Only True Protest Is Beauty, a exposição de abertura da fundação no Palazzo Pisani Moretta. Entre mais de 200 obras que celebram o artesanato e a expressão artística, as frágeis paisagens botânicas de Tabasso destacam-se pelo seu estranho realismo.
todas as obras de Lilla Tabasso | ZOLLA, imagem de Roberto Marossi através de @lilla.tabasso
Além da perfeição botânica
Para Tabasso a beleza não reside na perfeição. Sua atenção é atraída para flores no final de seu ciclo de vida: uma tulipa curvando-se em direção ao chão, uma pétala machucada pelo tempo, uma folha começando a secar e a dobrar-se. Estas pequenas transformações tornam-se o tema das suas intrincadas esculturas de vidro, convidando os espectadores a permanecer em momentos que normalmente passam despercebidos.
Trabalhando com a centenária técnica de Murano de trabalho com lâmpadas, The Artista italiano usa vidro para imortalizar o que é inerentemente temporário. Flores delicadas que normalmente murchariam em poucos dias são preservadas indefinidamente, criando uma tensão entre permanência e decadência, força e vulnerabilidade.
Instalação de Lilla Tabasso na Fondazione Dries Van Noten’s The Only True Protest Is Beauty | imagem por Matteo De Mayda
Onde a biologia encontra o artesanato
Antes de se dedicar ao vidro, Tabasso estudou biologia. A observação científica continua a ser central no seu trabalho, informando o extraordinário nível de detalhe visível em cada folha e flor. Suas esculturas vão além da documentação, inicialmente lembrando espécimes botânicos e, em última análise, funcionando como retratos emocionais de processos naturais.
A artista aprendeu sozinha a trabalhar com lâmpadas depois de encontrar pouco incentivo no mundo tradicionalmente dominado pelos homens da fabricação de vidro de Murano. Trabalhando diretamente na tocha, ela manipula bastões de vidro coloridos em formas notavelmente realistas, criando variações tonais sutis, camada por camada.
cada pétala, folha, caule e raiz foram cuidadosamente esculpidas em vidro Murano | imagem via @lilla.tabasso
Criando a impermanência
O trabalho de Tabasso pertence a uma longa linhagem de imagens vanitas que utiliza flores como lembretes da temporalidade da vida. Num momento marcado pela incerteza ambiental e pela crescente desconexão da natureza, as suas esculturas pedem ao espectador que preste atenção a momentos que muitas vezes são esquecidos: a flor depois de desabrochar, a folha que seca, a raiz escondida sob a superfície.
Através da sua perspectiva e prática, a artista apresenta uma visão convincente do que o artesanato pode tornar-se, utilizando técnicas herdadas para abordar preocupações contemporâneas. A artista demonstra como o conhecimento secular pode permanecer relevante, ajudando-nos a compreender a transformação, a vulnerabilidade e a nossa relação com o mundo vivo.
Jardim não cultivado, Zolla Tulipani, 2025 de Lilla Tabasso. Cortesia do artista e Caterina Tognon | imagem de Roberto Marossi Fondazione Dries Van Noten, Veneza
Um jardim de flores | imagem por Roberto Marossi através de @lilla.tabasso
Um jardim de flores | imagem por Roberto Marossi através de @lilla.tabasso
Um jardim de flores | imagem de Fred Dott via @lilla.tabasso
Um jardim de flores | imagem de Fred Dott via @lilla.tabasso
Separações | imagem por Roberto Marossi através de @lilla.tabasso
informações do projeto:
artista: Lilla Tabasso | @lilla.tabasso















