Hermès exibe sua coleção doméstica como um mapa imersivo
Dando início ao início Semana de Design de Milão, Hermes apresenta sua coleção doméstica 2026 por meio de uma instalação construída a partir de um campo imersivo de volumes em madeira de faia. O layout parece uma grade solta, com blocos baixos e elementos elevados estabelecendo linhas de visão e caminhos que mudam conforme os visitantes se movem. Uma curadoria de objetos de design está situada sobre esses pedestais, como se estivessem marcando pontos em uma planta.
Projetada pela arquiteta Charlotte Macaux Perelman, a configuração sugere uma forma de pensar os interiores através da colocação e do alinhamento. A equipe de design da Hermès imagina um viajante vagando pelo espaço, observando como os objetos são levantados, virados e dispostos uns em relação aos outros e controlando-os como coordenadas em um mapa.
imagens © Hermès
objetos como coordenadas
Para a Milan Design Week, a instalação de arquiteto Charlotte Macaux Perelman parece uma cidade baixa, e as peças do Hermes a recolha domiciliária assume um papel estrutural. Uma mesa de mármore de Barber e Osgerby, em forma de oito, fica no centro como um elemento-chave do plano. A sua superfície marchetada e as pernas finas inspiram-se em referências equestres, uma assinatura da marcacom proporções que mantêm a luz no ambiente apesar do peso do material.
Ao seu redor, vasos em paládio martelado carregam uma textura sutil que capta a luz conforme você se move. Alguns são envoltos em couro ou crina de cavalo, o que muda a leitura do objeto de reflexivo para fosco dependendo do ângulo. A mistura de metal e materiais orgânicos traz um contraste tranquilo que parece consistente em toda a coleção, sem se tornar repetitivo.
a instalação apresenta volumes de gesso e madeira de faia para orientar o movimento no espaço
linguagem material
A força do projeto está na forma como esses objetos Hermès se relacionam com as superfícies nas quais estão pousados. As caixas de marchetaria de couro introduzem blocos de cores que ecoam a geometria da tela. Pequenas aplicações circulares em cestos interpretadas como pontos espalhados por um campo, reforçando a ideia de colocação e distribuição.
Os têxteis estendem esse pensamento para formas mais suaves. As mantas de caxemira apresentam padrões tingidos com resistência e painéis costurados que se dividem em formas simples. Uma peça baseia-se em técnicas de bojagi, com costuras que organizam a superfície em uma grade sutil. Outra utiliza bordas nervuradas inspiradas em correias equestres, dando estrutura a um material fluido.
uma mesa de mármore de Barber e Osgerby atua como elemento central da composição
percorrendo a instalação
A experiência da instalação da Hermès em Milão vem de mudanças de pontos de vista, e não de um único momento focal. As alturas variam ligeiramente, o que muda a forma como os objetos aparecem à medida que os visitantes se aproximam e passam. Incentiva-se um ritmo mais lento, pois cada passo revela um alinhamento diferente entre formas e peças. Assim, a apresentação prende a atenção por meio dessa construção constante de relações entre objetos.
o layout cria linhas de visão variáveis à medida que os visitantes se movem pela sala
couro e crina introduzem um contraste de material mais suave contra superfícies reflexivas
