Uma cadeira de escritório, um isqueiro e um close de um PDF em um laptop estão entre as cenas do cotidiano pintadas à mão em telas pelo estúdio de design Formafantasma para o cenário do desfile outono inverno 2026 de Marni na Milan Fashion Week.
O cenário serviu de cenário para o designer belga Meryll Roggedesfile de estreia como diretor criativo da marca de moda italiana.
Andrea Trimarchi e Simone Farresin da Formafantasma construiu a cenografia a partir de molduras de madeira escura do chão ao teto e painéis espelhados espalhados por uma sala bem iluminada no Marnisede em Milão.
Nas paredes e espelhos foram fixadas diversas telas retilíneas, pintadas à mão com motivos cotidianos, incluindo casca de laranja, sabonete, chaves de casa e pente.

Entre as outras cenas estavam as pernas de uma cadeira de escritório, um isqueiro amarelo brilhante colocado verticalmente sobre uma mesa e uma representação de um PDF na tela de um computador Apple, com seu reconhecível menu de reticências.
Em declarações a Dezeen, Trimarchi explicou que a intenção era enraizar o cenário na familiaridade, “fundamentando a passarela em elementos que parecem completamente comuns”.

“Estávamos tentando aproximar a moda dos ambientes em que as roupas realmente existem”, disse ele.
“As imagens que pintamos são intencionalmente banais. São o tipo de coisas que você mal registra na vida cotidiana.”

Formafantasma queria criar um interior distintamente doméstico, mas que parecesse fragmentado – “quase como uma sala que foi desmontada e remontada ligeiramente fora de ordem”, explicou Trimarchi.
Apesar da banalidade, as pinturas foram criadas para atrair os convidados da exposição e convidá-los a desacelerar e prestar atenção ao que os rodeia.

“A moda hoje anda em uma velocidade muito alta, principalmente em termos de imagens”, considerou Trimarchi.
“Gostamos da ideia de introduzir um meio que requer tempo e atenção.”
Os convidados sentaram-se em uma série de bancos forrados com tecido cinza pregueado, colocados sobre um piso alcatifado que foi “concebido como um capacho monumental”.
“Gostamos da ideia de ampliar algo humilde e transitório”, disse Trimarchi.
“Um capacho marca um limiar entre o exterior e o interior, o que parece alinhado com a ideia de uma passarela como um espaço entre a vida cotidiana e a apresentação encenada”.

Considerando o que Formafantasma esperava que os convidados tirassem do desfile, Trimarchi disse, “idealmente, as pessoas sairiam pensando nas roupas como algo que vive em ambientes reais, não apenas como uma imagem”.
“O conjunto estava lá para apoiar as roupas e enquadrá-las de uma forma que parecesse mais próxima de como realmente encontramos as roupas, na passagem, no reflexo e no movimento, em vez de apenas frontal e perfeitamente compostas.”

A Formafantasma é conhecida pelos seus projetos de investigação intensa, que desvendaram tudo, desde uma perspetiva crítica sobre o modernismo e o seu legado até ao impacto global da indústria florestal e à história da produção de lã.
A fotografia é cortesia da Formafantasma.







