conheça os cenários imersivos de ópera de David Hockney

17 de março de 2026

Faça um tour pelos cenários de ópera envolventes de David Hockney

Dentro da ópera envolvente projetos de palco do artista David Hockney existem mundos imaginados cheios de cores vibrantes, perspectiva “forçada” e espaços 3D. Desde a década de 1970, o artista desenha cenários e figurinos para produções em algumas das maiores casas de ópera dos Estados Unidos e da Europa. Estas não são colaborações em que ele forneceu um esboço e o deixou para a equipe interna de produção realizar. São ambientes visuais completos: cenários pintados, cenários dimensionais e esquemas de figurinos. Todas elas são construídas a partir do mesmo espírito de cores e perspectivas que percorrem suas pinturas e que ele vê, mas a diferença é que a tela é um palco, a escala é arquitetônica e o público fica dentro da obra. Dessa forma, os atores atuam em suas obras.

Em 2027, os espectadores poderão revisitar seus fantásticos designs de palco de ópera, já que a Tate Modern anunciou que, no verão do próximo ano, o Turbine Hall receberá uma instalação multimídia construída em torno deste corpo de obra. O Turbine Hall tem uma cobertura com 524 vidraças, e as produções que David Hockney desenhou para o palco serão projetadas em vastos telões no seu interior, envolvendo os visitantes em seu mundo operístico. A instalação marca o seu 90º aniversário, e na mesma época da exposiçãohá uma retrospectiva separada de mais de 200 obras que abrange toda a carreira, que será inaugurada na Tate Britain em outubro de 2027 e durará até fevereiro de 2028.

Tristão e Isolda | todas as imagens cortesia da Ópera de Los Angeles

Perspectivas e cores forçadas definem as cenografias

Os cenários envolventes de ópera de artista David Hockney começa com cores usadas como estruturas. Para Tristão e Isolda, a produção de Wagner que ele desenhou pela primeira vez em 1987, o azul carrega a produção do começo ao fim. Tristan usa azul. O céu e a falésia que define a perspectiva forçada do palco são azuis. Quando uma superfície brilha em uma cor, os momentos em que outra cor aparece se destacam e chamam a atenção. O traje vermelho de Isolda brilha sem a necessidade de destacá-lo. Já é a cor azul que faz esse trabalho.

A perspectiva forçada é a outra ferramenta que David Hockney traz da sua prática de pintura para os seus cenários de ópera, que os espectadores podem começar a sentir e experimentar durante a sua exposição multimédia na Tate Modern em 2027. É uma técnica que faz com que os objectos pareçam mais próximos ou mais distantes do espectador do que a sua posição física, e num palco, onde o público olha para um plano fixo a partir de uma distância fixa, permite ao designer criar a sensação de profundidade sem profundidade física. Nos designs de Tristão e Isolda, a borda de um penhasco fica no centro do palco e parece dar para o vazio. O horizonte parece inalcançável e o palco parece maior do que é.

Cenografia de Tristão e Isolda

Exposição multimídia do artista na Tate Modern

Para Die Frau ohne Schatten – a ópera de fantasia de Richard Strauss de 1919, que David Hockey desenhou em 1992 – a abordagem muda porque os cenários preenchem o palco com padrões. Orbes ficam embutidos no cenário e a textura aparece nas superfícies. Um dos personagens principais é tintureiro de profissão, e a produção mostra exatamente isso com uma densidade visual que o cenário de Wagner não possui. Enquanto Tristan é um estudo em espaço aberto e azul melancólico, Die Frau é uma demonstração de quanto um palco pode conter.

Muitos dos designs envolventes de palco de ópera de David Hockney serão trazidos e projetados para a instalação Turbine Hall da Tate Modern. Não será um concerto ou uma produção ao vivo, mas um espaço onde esses designs envolvem o visitante, imergindo-o digitalmente, tal como fizeram os seus homólogos físicos. O Hall já abrigou uma aranha de aço, uma rachadura no chão, uma série de enormes sementes de girassol metálicas e uma instalação meteorológica que produzia neblina. No verão de 2027, deverá tornar-se o que nunca foi antes: uma casa de ópera sem palco.

cenografia de Turandot