Programas escolares de Dezeen: uma coleção de moda que explora a feminilidade e o vínculo de uma irmã está entre os projetos do National College of Art and Design Ireland.
Também é apresentado um dispositivo médico concebido como um tratamento holístico para a osteoartrite e um filme que explora as opiniões dos produtores de teatro.
Instituição: Colégio Nacional de Arte e Design da Irlanda
Escola: Escola de Design
Curso: bacharelado em moda, bacharelado em design gráfico, bacharelado em ilustração, bacharelado em joias e objetos, bacharelado em design de imagens em movimento, bacharelado em design de produtos, bacharelado em design de têxteis e superfícies, mestrado em design de interação, mestrado em design de serviços e mestrado em design de dispositivos médicos
Tutores: Sam Russell, Angela O’Kelly e John Paul Dowling
Declaração da escola:
“O design é uma atividade cultural, social, política, económica e relacional que responde criativamente ao seu contexto, localização no tempo, conexões e pessoas.
“No NCAD procuramos nutrir, capacitar e capacitar nossos alunos para se tornarem agentes de mudança. A diversidade de trabalhos apresentados aqui demonstra como nossos graduados estão co-criando, co-realizando e co-comunicando soluções e oportunidades de design tangíveis.
“A premiada Escola de Design do NCAD oferece a mais abrangente gama de educação em design na ilha da Irlanda. Este ambiente dinâmico cria uma cultura de estúdio liderada pela pesquisa que prospera com novas ideias, maneiras de fazer as coisas e novas áreas de especialização.
“O calibre dos nossos alunos de graduação e pós-graduação continua a ser reconhecido globalmente, com a faculdade classificada em 19º lugar na Europa e 53º no mundo em Arte e Design no QS World University Rankings by Subject 2025.
“Estamos extremamente orgulhosos dos alunos formados neste ano que demonstram a crença do NCAD na contribuição vital que a prática criativa dá à nossa sociedade como uma força que cria espaço para cuidado, reflexão, inovação e novo pensamento – todos essenciais para uma sociedade e economia coesas e dinâmicas.”
Facilidade de alongamento por Derek Beegan
“Stretch Ease é um dispositivo médico projetado para aliviar cãibras musculares dolorosas nas pernas e pés experimentadas por pacientes em hemodiálise durante o tratamento.
“A hemodiálise sustenta indivíduos com pouca ou nenhuma função renal, removendo resíduos, toxinas e excesso de líquido do sangue.
“Os pacientes normalmente passam por sessões de quatro horas em dias alternados, um processo física e mentalmente exaustivo, muitas vezes comparado a correr uma maratona após um dia inteiro de trabalho.
“Cãibras musculares graves são um efeito colateral comum e os pacientes devem permanecer na cama, incapazes de se alongar.
“Stretch Ease permite alívio seguro e confortável de cãibras, melhorando significativamente o conforto e a experiência geral de tratamento para pacientes em diálise.”
Estudante: Derek Beegan
Curso: Bacharelado em Design de Produto
Tutores: Martin Ryan, Enda O’Dowd e Maire Kane
E-mail: DerekBeegan[at]gmail.com
Chovendo Campeões por Delany Bowes
“A chuva é muitas vezes tratada como uma perturbação do desporto na Irlanda: os treinos são cancelados, os jogos são cancelados e os campos ficam alagados.
“Raining Champions inverte essa narrativa, transformando o ‘mau’ tempo em um motivo para jogar.
“Este torneio de futebol de cinco posiciona o Rain como um jogador-chave, celebrando a comunidade, a diversão e o humor através da partilha de experiências.
“O projeto inclui uma identidade de marca completa inspirada na chuva e no movimento, uma fonte variável sob medida, Downpour, refletindo os ritmos mutáveis e um curta-metragem que captura o espírito do evento – mostrando como a chuva pode nos unir.”
Estudante: Delany Bowes
Curso: Bacharelado em Design Gráfico
Tutores: Kate Brangan, John Paul Dowling, Aoife McInerney e Bobby Tannam
E-mail: delanybowesdesign[at]gmail.com
Queria que você estivesse aqui X por Laoise FitzGerald
“A compreensão irlandesa do lar está há muito tempo fadada ao exílio. Esta obra habita o espaço entre ficar e partir, pois a ausência de quem parte remodela o significado do lar.
“Os têxteis evocam a proximidade doméstica, enquanto a escala reflete como a emigração surge na psique irlandesa.
“A animação põe a memória em movimento, traçando conexões em evolução com aqueles que moldam o nosso sentido de lar durante a adolescência e o início da idade adulta.
“Enraizado na experiência vivida, o projeto fala a uma geração deslocada pela precariedade habitacional e atraída para o exterior em busca de oportunidades, equilibrando a perda com a alegria através da diversão, da cor e de uma nostalgia infantil pelo que ainda pode retornar.”
Estudante: Laoise FitzGerald
Curso: Ilustração BA
Tutores: Philip Kennedy, John Slade, Tenaya Steed, Jacky Sheridan e Dermot Flynn
E-mail: fitzgeraldlaoise[at]gmail.com
Teatro de Sadhbh McDonough
“Boas histórias surgem muitas vezes quando as pessoas têm espaço para falar. Esta crença sustenta o meu trabalho, movido pelo interesse nas pessoas e nas histórias que elas transmitem.
“Vejo contar histórias como uma troca que depende tanto de ouvir quanto de criar. Embora meu meio principal seja o filme, o teatro influencia fortemente meu processo colaborativo.
“Este projeto reúne esses interesses perguntando aos produtores de teatro quais são as suas relações com o teatro e documentando essas respostas através de filmes narrativos, com ênfase na autoria compartilhada na definição do resultado final.”
Estudante: Sadhbh McDonough
Curso: Bacharelado em Design de Imagens em Movimento
Tutores: Rory Hanrahan e David Timmons
E-mail: smcdonough2505[at]gmail.com
Ao longo do grão – rastreando momentos de transição por Orla O’Reilly
“Combinando materiais naturais com prata, minha prática explora as emoções e a energia contidas nos objetos ao nosso redor através de formas mínimas e intencionais.
“Along the Grain – Tracing Moments of Transition usa chifre de vaca para capturar a intensidade fugaz da vida, sua força, fluxo e natureza inapreensível.
“Os gradientes de cor dentro do grão da trompa cristalizam um momento de velocidade e transição, refletindo a energia dinâmica que molda as nossas experiências.
“Formas ousadas e fluidas baseiam-se nas qualidades inerentes do material para criar uma identidade estética forte e distinta.”
Estudante: Orla O’Reilly
Curso: BA Joalharia e Objetos
Tutores: Cóilín O’Dubhghaill e Sé O’Donoghue
E-mail: reilly.orla323[at]gmail.com
Origens Áridas de Sofia Pennington
“Arid Origins é uma coleção têxtil de moda feminina inspirada no deserto marroquino, refletindo sobre a desertificação nas paisagens africanas.
“Ferrugens desbotadas, ocres e metálicos capturam o calor do terreno árido, enquanto os detalhes energéticos vêm da vida adaptativa das plantas do deserto.
“A serigrafia, a impressão digital e a pintura à mão criam texturas abstratas em camadas por toda parte.
“Construída com bases naturais de origem responsável, seda, lã orgânica e algodão, a coleção minimiza o tingimento e o processamento de água em todas as etapas. Peças atemporais e intercambiáveis projetadas para o consumidor consciente.”
Estudante: Sofia Pennington
Curso: BA Design Têxtil e de Superfície
Tutores: Samantha Corcoran, Andrew Campbell, Rachel Tuffy e Katie Hanlan
E-mail: PenningtonSofia1[at]gmail.com
Passos de Aoife Scully
“Como pode uma experiência tornar-se uma ponte entre o presente e o passado, ajudando-nos a manter as memórias daqueles que perdemos?
“Este projeto adota uma abordagem crítica de design para produzir uma experiência interativa e um álbum de recortes digital que busca romper o tabu social em torno do luto.
“Como seres sociais, prosperamos na conexão, mas o luto é muitas vezes tratado como algo que devemos enfrentar sozinhos.
“A Footsteps cria um espaço onde as pessoas podem processar seu luto em seu próprio tempo, se e quando quiserem, enquanto ainda se sentem apoiadas e compreendidas por outras pessoas que estão passando por momentos semelhantes.”
Estudante: Aoife Scully
Curso: Bacharelado em Design de Interação
Tutores: Marc Hanratty e Jennifer Groarke
E-mail: aoifescully19[at]gmail.com
Sente-se à mesa, de Samuel Connolly
“A confiança está a diminuir, especialmente entre os jovens que se sentem excluídos dos sistemas políticos, dos processos cívicos e dos espaços públicos.
“As consultas tradicionais são muitas vezes demasiado formais e inacessíveis, deixando os jovens em dúvida quanto à importância da sua voz ou à criação de mudanças reais. Esta desilusão crescente resultou numa baixa participação e num envolvimento cívico enfraquecido.
“Grab a Seat at the Table aborda esta questão tornando a participação visível e acessível. Através de uma instalação pública e de uma plataforma digital, os jovens participam em conversas informais guiadas pela IA.
“Suas contribuições são resumidas e transformadas em resultados compartilháveis, fechando o ciclo de feedback, reconstruindo a confiança e fornecendo às organizações insights sobre o sentimento público”.
Estudante: Samuel Connolly
Curso: Mestrado em Design de Interação
Tutor: Marc Hanratty
E-mail: Samuel Kenneth Connolly[at]gmail.com
FoodCloud Connect por Anna Davies
“FoodCloud Connect é um diretório de habilidades comunitárias especulativas desenvolvido com FoodCloud para apoiar a conexão e a aprendizagem em toda a rede alimentar excedentária da Irlanda.
“O projeto responde à forma como o conhecimento valioso muitas vezes existe isoladamente, disperso entre indivíduos e organizações.
“O FoodCloud Connect traz essa experiência à tona por meio de um espaço digital compartilhado onde voluntários, funcionários e parceiros podem colaborar, compartilhar conhecimento e apoiar uns aos outros.
“Ao tornar visível a capacidade latente, o serviço ajuda a criar constelações de colaboração, mobilizando pessoas, recursos e conhecimento para fortalecer os sistemas alimentares liderados pela comunidade e permitir comunidades mais resilientes e conectadas.
“Este é um projeto acadêmico desenvolvido em colaboração com FoodCloud, ainda não realizado pela FoodCloud.”
Estudante: Anna Davies
Curso: Mestrado em Design de Serviço
Tutor: Jennifer Groarke
E-mail: annajamesdavies[at]gmail.com
Suni por Ally Moorehead
“Uma porta de entrada para permitir a entrega localizada controlada de um hidrogel terapêutico para tratar a osteoartrite. Este projeto adota uma abordagem holística para o tratamento da osteoartrite (OA) através do uso de hidrogéis.
“A pesquisa tem uma visão ampla do atendimento ao paciente e da equipe multidisciplinar que trata a OA em múltiplos contextos.
“A pesquisa centrada no ser humano informa uma abordagem iterativa para construir e testar protótipos, produzindo uma proposta de design final bem considerada e resolvida.
“Esta abordagem centrada no ser humano para o design de dispositivos médicos permite a consideração do design através de múltiplas lentes antes de investir pesadamente em engenharia e validação.”
Estudante: Aliado Moorehead
Curso: Mestrado em Design de Dispositivos Médicos
Tutores: Derek Vallence e Enda O’Dowd
E-mail: morehead.ally[at]gmail.com
Não falado por Elspeth Maloney
“Unspoken explora a feminilidade e a nostalgia através do vínculo entre irmãs, comunicado através de olhares, momentos compartilhados e compreensão silenciosa.
“Técnicas manuais como crochê, bordado e bata mesclam a feminilidade tradicional com contrastes inesperados: volume e suavidade, ludicidade e contenção.
“Enraizada em uma educação dominada por mulheres e moldada por uma mãe que nutriu uma apreciação pela textura e pelos detalhes, a coleção usa paletas limpas e tecidos experimentais para refletir a irmandade, peças que complementam e contrastam sutilmente, assim como os próprios irmãos.”
Estudante: Elspeth Maloney
Curso: BA Moda
Tutores: Linda Byrne, Natalie B Coleman, Sandra Cotter e Katie Hanlan
E-mail: Elspethmoloney[at]gmail.com
Conteúdo de parceria
Esta mostra escolar é uma parceria entre Dezeen e National College of Art and Design Ireland. Saiba mais sobre o conteúdo da parceria Dezeen aqui.
