as cadeiras das quais não podemos parar de falar depois de 3 dias de design
Explorando Copenhague durante a edição deste ano do 3daysofdesign, foi fácil perder a noção de quantos cadeiras já tínhamos visto quando a chuva chegou e passou e outro pátio abriu seus portões. Os assentos apareceram por toda a cidade dinamarquesa em instalações de garagem, galerias, showrooms, exposições em museus e exposições coletivas que se tornaram algumas das paradas mais interessantes do evento.
Por exemplo, em outro círculo e em Ukurant, designers emergentes reuniram peças que pareciam mais feitas à mão, com juntas visíveis, proporções inesperadas e materiais que ainda apresentavam algum atrito. Em outros lugares, apresentações maiores colocaram a cadeira em ambientes mais completos, utilizando-a para moldar locais de descanso e conversa.
Uma estrutura de metal polido refletia manchas dálmatas, enquanto uma cadeira quadrada de pinho parecia pesada demais para ser levantada. Uma onda de estofados criou uma paisagem fluida dentro do Designmuseum Danmark, e um amplo espaço de conversação no Vipp transformou um pátio em um lugar onde as pessoas se reuniam para brincar.
Estas são as cadeiras que ficaram connosco depois do percurso da feira se confundirem, cada uma abrindo uma forma diferente de pensar sobre o assento.
Cadeira Bend, Oberdoerfer & Krebs
No Ukurantuma exposição de designers emergentes realizada na periferia da cidade, com base local estúdio A cadeira Bend e o banco Bend da Oberdoerfer & Krebs começaram com uma premissa aparentemente plana. As peças são formadas a partir de folhas impressas em 3D, aquecidas e moldadas manualmente para que o material se dobre apenas onde a geometria permite.
O que poderia parecer um exercício técnico torna-se surpreendentemente direto, com a cadeira e o banquinho agarrando-se à memória do lençol enquanto ganham a postura do móvel. O seu apelo reside na tensão subtil entre o controlo e a suavidade, e entre a fabricação digital e a pressão visível da mão.
imagem © designboom
Teoria do buquê, Niko June
Com sua série intitulada Bouquet Theory, baseada em Copenhague oficina Niko June reuniu fragmentos industriais encontrados, peças de moldes antigos, perfis de aço e sobras de componentes, montando-os em objetos que pairam entre móveis e naturezas mortas improvisadas.
Vista em outro círculo, a obra carrega a confiança de algo frouxamente montado e não desenhado do zero, com cada elemento guardando um traço de seu uso anterior. Em vez de priorizar a perfeição ou a construção contínua, a equipe permite que a rugosidade e o caráter acidental moldem a presença da obra na sala.
imagem © designboom
Gradas, UNS para Sancal
Com Gradasestúdio de arquitetura holandês ONU traduz a lógica escalonada dos assentos públicos em um sistema de mobiliário interno para o espanhol marca de móveis Sancal. A peça se afasta da cadeira singular e se aproxima de uma pequena arquitetura de assento. Aqui, as pessoas podem empoleirar-se, reunir-se, virar-se ou ocupar o mesmo objeto de diferentes maneiras.
O arquitetos moldar a forma escalonada para trazer a linguagem das praças, auditórios e limites informais da cidade para uma escala individual, criando uma estrutura social tanto quanto um banco. Durante 3 dias de design, ele se inseriu naturalmente no ambiente tátil de Sancal, onde os móveis funcionavam como uma ferramenta espacial que convidava à brincadeira.
imagem © designboom
Poltrona Poodle, Mati Sipiora
Mati Sipiorade Poltrona Caniche transforma um tipo familiar em algo mais animado, combinando uma estrutura de aço inoxidável polido com um assento estofado macio. A silhueta tubular confere à cadeira um contorno quase de desenho animado, enquanto o metal reflexivo a mantém nítida e ligeiramente distante.
Há humor nas proporções, especialmente na forma como a estrutura se enrola ao redor do assento como uma linha desenhada, mas o objeto permanece preciso em sua construção. A sua suavidade chega através do contraste, com o seu tecido estampado de inspiração dálmata em contraste com a frescura do aço.
imagem © designboom
Tijolo ou não tijolo, Caspar Fischer
Gaspar FischerTo Brick or Not to Brick aborda o assento como um sistema aberto, em vez de um objeto fixo. Construído em torno de uma grade modular e de um método de conexão especialmente desenvolvido, o projeto convida os usuários a montar e adaptar seus próprios móveis a partir de peças repetíveis.
Em Ukurant, essa lógica deu ao trabalho uma qualidade lúdica, mas arquitetônica, algo entre kit de construção, objeto doméstico e protótipo espacial. A cadeira torna-se um estímulo à participação, perguntando quanta agência um usuário pode ter quando um sistema de mobiliário sai das mãos do designer.
imagem © designboom
Poço de Conversa, Vipp x Mesura
Dentro do campus da Vipp em Copenhague, um espaço de conversa colossal da marca de design dinamarquesa VIP e estúdio de arquitetura com sede em Barcelona Mesura expandiu a cadeira em uma paisagem compartilhada. Durante uma visita ao espaço durante 3daysofdesign, a equipe da Vipp disse ao designboom que esse elemento de união lúdica é uma nova exploração, já que há muito tempo eles organizam retiros centrados no relaxamento na solidão.
Construído a partir de seções de VIPSofá Loft modular da empresa, a instalação – criada com Mesura – assentos usados para redesenhar o pátio e a garagem como um teatro temporário, envolto em tecidos xadrez e moldado para descanso, conversa e reunião. Sua força era mais espacial do que escultural, usando a tipologia baixa e afundada do poço de conversação para desacelerar o corpo e puxar as pessoas para o centro da sala.
