Programas escolares de Dezeen: um banquinho ajustável feito de corda e madeira inspirado em um tradicional jogo de cordas japonês está entre os projetos da Universidade de Artes da Prefeitura de Okinawa.
Também é apresentada uma estante que faz referência aos edifícios tradicionais de Okinawa e uma bandeja feita de madeira descartada.
Instituição: Universidade de Artes da Prefeitura de Okinawa
Curso: Departamento de Design
Tutor: Hiroki Takada
Declaração da escola:
“No Laboratório Takada, do curso de Design da Universidade de Artes da Prefeitura de Okinawa, os alunos são orientados a criar trabalhos que conectem a cultura local, a exploração de materiais e o discurso de design internacional.
“O estúdio enfatiza pesquisa, esboço, prototipagem e produção em escala real, apoiando os alunos no desenvolvimento de projetos, desde ideias iniciais até resultados prontos para exposição.
“Uma característica definidora do laboratório é a sua abordagem orientada para exposições. Os alunos são incentivados a produzir trabalhos com a clareza, originalidade e acabamento necessários para apresentações internacionais, incluindo contextos de exposição como o SaloneSatellite em Milão.
“Através deste processo, eles aprendem a ver o design não apenas como a criação de objetos, mas também como uma forma de comunicação que pode envolver públicos mais amplos.
“O laboratório também valoriza muito a orientação individual próxima. Cada aluno é apoiado no refinamento de ideias, materiais e linguagem de design por meio de orientação individual sustentada.
“Esta abordagem contribuiu para um recorde crescente de reconhecimento internacional, incluindo múltiplas conquistas no iF Design Award e no A’ Design Award.
“Ao combinar orientação cuidadosa, produção prática e apresentação voltada para o exterior, o Laboratório Takada cultiva designers capazes de desenvolver trabalhos originais com profundidade local e relevância contemporânea mais ampla.”
Airom por Hiroto Nakamura
“Airom é uma instalação de iluminação que dá forma visível ao ar através do papel vegetal. O material só ganha forma quando preenchido com ar, enquanto a luz no interior revela suavemente a sua presença.
“Cada tonalidade é formada à mão sem moldes, resultando em diferenças sutis e um caráter orgânico.
“O projeto explora a relação entre ar, luz e forma, transformando um elemento invisível em uma experiência espacial suave.
“Seu nome combina as ideias de ar e forma, expressando uma estrutura que parece temporária e delicada, mas que se torna presente através da inflação e da iluminação.”
Estudante: Hiroto Nakamura
Curso: Projeto
Banqueta Ki-ri de Yuimi Yonesu
“Ki-ri Stool inspira-se no charme tranquilo do papel japonês. Mais do que um material decorativo, ele retém luz e ar, devolvendo-os como um brilho suave e um movimento sutil.
“O design reflete a sensibilidade japonesa de ma, criando uma sensação de quietude que acalma o espaço circundante.
“Camadas de papel suavizam a forma e conferem ao banco uma presença delicada, enquanto a estrutura de madeira acrescenta calor e estabilidade.
“Tanto o papel japonês quanto a madeira envelhecem graciosamente com o tempo, aprofundando o tom e revelando traços de uso compartilhado.
“A peça explora como o material, a atmosfera e o tempo podem moldar silenciosamente a experiência cotidiana.”
Estudante: Yuimi Yonesu
Curso: Projeto
Mesa de Medusa por Erina Oshiro
“Jellyfish Table é inspirado no movimento gracioso das águas-vivas à deriva no oceano.
“Embora as águas-vivas sejam naturalmente macias, este design reinterpreta a sua forma orgânica através de materiais contrastantes: vidro e barras de aço dobradas.
“As pernas são criadas a partir de hastes curvas e fluidas reunidas para evocar a presença arredondada e flutuante de uma água-viva.
“Um tampo de vidro transparente revela a estrutura vívida abaixo e permite que a luz, a cor e os reflexos interajam em toda a superfície.
“Através do seu delicado equilíbrio de linhas fluidas e materialidade clara, a mesa traz uma sensação de suavidade, leveza e movimento silencioso ao interior.”
Estudante: Erina Oshiro
Curso: Projeto
Prateleira Flowerblock de Mizuki Chinen
“Flowerblock Shelf é inspirado em ‘blocos de flores’, uma característica arquitetônica distinta comumente encontrada em edifícios de Okinawa.
“Esses blocos de concreto perfurados suavizam a forte luz solar enquanto permitem a passagem do ar, combinando função com beleza decorativa.
“Este projeto reinterpreta essa qualidade em uma estrutura de estantes, criando espaços entre as caixas de madeira, conferindo à peça um caráter leve e arejado.
“A estrutura aberta reduz o peso visual e traz uma sensação de espaço ao interior circundante.
“Ao traduzir um elemento familiar da arquitetura de Okinawa em móveis, o design conecta a cultura da construção local com a vida cotidiana contemporânea.”
Estudante: Mizuki Chinês
Curso: Projeto
PointT por Yuina Nakada
“PoinT é um banco minimalista inspirado na beleza simples dos triângulos. O design explora como o espaço negativo pode transformar uma forma sólida em algo leve e arejado, dando ao objeto uma presença flutuante que se mistura naturalmente com o ambiente.
“Construído a partir de planos angulares de madeira, o banco equilibra clareza de forma com abertura visual.
“Uma abertura no assento foi projetada para caber na mão, permitindo que o banco seja facilmente transportado.
“Ao focar na relação entre estrutura e vazio, o projeto cria um móvel prático, de beleza discreta e discreta, adequado ao uso diário”.
Estudante: Yuina Nakada
Curso: Projeto
Cordas de Yuuna Yamashiro
“Strings é um banco inspirado no sanshin de Okinawa, um instrumento tradicional de cordas.
“Cabos tensionados percorrem toda a estrutura, permitindo que os usuários personalizem o objeto deslizando itens do dia a dia entre eles.
“Mais do que um simples recurso de armazenamento, esta interação cria uma conexão emocional sutil entre o usuário e os objetos que ele escolhe exibir.
“A forma do compensado moldado proporciona curvas suaves, estabilidade e leveza visual.
“Ao combinar arrumação, expressão pessoal e assentos funcionais, o design adapta-se ao utilizador e traz pequenos momentos de riqueza e individualidade ao quotidiano doméstico.”
Estudante: Yuuna Yamashiro
Curso: Projeto
Banqueta para cesta de flores por Minori Furugen
“O banco Flower Basket foi projetado como um recipiente pessoal para guardar itens preciosos do dia a dia. Hastes de aço delgadas se apoiam para apoiar o assento, expressando a ideia de que a força pode surgir por meio do apoio mútuo.
“A estrutura aberta permite que os usuários coloquem seus objetos favoritos dentro, fazendo com que cada peça pareça pessoal e completa através do uso.
“Essa interação transforma o banco em um objeto único, moldado pelas escolhas de seu dono.
“Com seu assento em forma de flor e linhas suavemente curvas, o design traz um ritmo suave e um caráter lúdico ao interior, combinando assento, armazenamento e ligação emocional em uma única forma.”
Estudante: Furugen Minori
Curso: Projeto
Cubo por Saya Takamine
“Este projeto é inspirado no contraste entre as estruturas urbanas artificiais e a vitalidade resiliente das plantas que emergem das suas fendas.
“Reinterpreta essa relação como objeto do cotidiano, trazendo a presença tranquila da natureza para o ambiente doméstico.
“O design expressa a tensão entre dureza e crescimento, permanência e mudança. Embora a forma tenha uma presença escultural distinta, ela se afunila suavemente para evitar sobrecarregar o espaço circundante.
“Ao traduzir uma cena urbana familiar em um objeto interior, o projeto incentiva uma consciência renovada da resiliência sutil da natureza dentro dos ambientes construídos.”
Estudante: Saya Takamine
Curso: Projeto
Bandeja de abelhas de Yuki Nakasone
“Em Okinawa, onde as tempestades sazonais são frequentes, as árvores são frequentemente danificadas ou derrubadas por ventos fortes, e partes desta madeira são descartadas.
“Este projeto reaproveita esse material e o reconfigura como uma bandeja. Ao sobrepor madeiras de diferentes espécies de árvores, o desenho revela variações de cor, granulação e densidade ao mesmo tempo em que cria uma composição estruturada.
“A forma curva destaca a riqueza natural da madeira recuperada, dando novo valor ao material que de outra forma poderia ser desperdiçado.
“Seu arranjo listrado também lembra o padrão de uma abelha, conectando o ritmo visual do objeto a uma referência tranquila da natureza.”
Estudante: Yuki Nakasone
Curso: Projeto
FlipFlipFlip por Sen Itoman
“Este quadro montado na parede foi projetado para organizar e exibir diferentes tipos de informações dentro de casa.
“As paredes muitas vezes contêm uma mistura de fotografias queridas, cartazes favoritos e documentos práticos, tornando difícil separar o que deve ser mostrado daquilo que precisa ser referenciado.
“O design utiliza um sistema de painéis em camadas que podem ser percorridos, permitindo aos usuários alternar entre categorias de informação conforme necessário.
“Ao combinar armazenamento, exibição e interação em um único objeto montado na parede, o projeto cria um equilíbrio entre memória e função, ajudando os usuários a gerenciar informações cotidianas enquanto mantém imagens pessoais visíveis no espaço residencial”.
Estudante: Sen Itoman
Curso: Projeto
Banqueta Yui de Eito Yamanaka
“Yui Stool é inspirado no ayatori, um tradicional jogo de cordas japonês no qual um único laço de corda é transformado em muitas formas diferentes à mão.
“Baseado nesta ideia, o banco permite que sua forma seja ajustada livremente pelo usuário. É construído a partir de cinco pares de hastes de madeira, representando mãos interagindo com o barbante.
“O cordão vermelho cria estrutura e movimento, conferindo à peça um caráter lúdico e dinâmico.
“Ao combinar flexibilidade com uma lógica estrutural clara, o design reinterpreta um jogo familiar da infância como uma peça de mobiliário interativa”.
Estudante: Eito Yamanaka
Curso: Projeto
Conteúdo de parceria
Esta mostra escolar é uma parceria entre Dezeen e a Universidade de Artes da Prefeitura de Okinawa. Saiba mais sobre o conteúdo da parceria Dezeen aqui.
