GINZA SEIS MELDS ARTE E VIDA URBANA EM TÓQUIO
GINZA SIX evolui como uma plataforma cultural dinâmica onde arte e a vida urbana colidem. Sob o tema orientador ‘Da Ginza para o Mundo’, o centro apresenta estimulação sensorial de alto nível com um intercâmbio criativo global. A intervenção do artista contemporâneo Julian Opie estreou em 11 de setembro de 2025, marcando a primeira vez que uma instalação cinematográfica dinâmica foi apresentada no átrio central do edifício, projetado por Gwenael Nicolas da Curiosidade. Esta instalação LED flutuante em grande escala, chamada ‘Maratona. Mulheres.’ convida os visitantes a experimentar a arte envolvente enquanto fazem compras.
‘Maratona’ de Julian Opie. Mulheres.’ figuras deslizam pelo átrio do GINZA SIX, transformando um espaço comercial num palco cultural | imagem © Yasuyuki Takaki
VIAGEM IMERSIVA NO ENGAJAMENTO CULTURAL
O conceito ‘De Ginza à Palavra’, coloca GINZA SEIS além do varejo tradicional, estabelecendo-se como um pólo cultural. Através de colaborações específicas do local com criadores de renome mundial, a instalação integra envolvimento cultural e estimulação sensorial, colocando a arte no centro da jornada imersiva dos visitantes.
Dentro de ‘Maratona. Mulheres.’ Julian Opie trouxe uma sensação de dinamismo ao átrio central, estreando a sua primeira instalação LED ‘flutuante’. O artista, há muito fascinado pela forma como a arte interage com o seu entorno, reimagina o vazio comercial como uma intervenção digital. Inspirada nas velocistas britânicas, a obra capta o ritmo do movimento humano para integrar-se naturalmente com a pulsação diária do edifício.
o artista usa sinalização de LED para visualizar o movimento de velocistas correndo em alta velocidade | imagem © Yasuyuki Takaki
ARTE VIVA E RESPIRA COMO EXPERIÊNCIA PÚBLICA
A instalação apresenta sete corredores representados nas linhas coloridas e minimalistas características de Opie, movendo-se em velocidades variadas através da sinalização LED suspensa. Os recursos visuais são exibidos em ambos os lados da tela, tornando o trabalho visível de múltiplas perspectivas em quatro andares (2º a 5º andar) e aproveitando ao máximo o volume espacial. Opie desenvolveu o conceito através de simulações rigorosas de VR, usando sinalização LED como uma “linguagem mágica” que permite uma leitura rápida e uma sensação de normalidade.
No centro de sua narrativa está o ato humano imaginário dinâmico de correr, reverberando por todo o espaço, o que gera uma sensação de movimento que se mistura com as lojas e multidões visualmente movimentadas. A instalação adota uma forma retangular em vez de circular, refletindo a geometria do próprio edifício. Cores distintas diferenciam os sete corredores, enquanto suas velocidades variadas orquestram uma corrida sem fim ao redor do átrio.
Playground logo na entrada do 1º andar | imagem © Yasuyuki Takaki
Expandindo o projeto do átrio, duas obras adicionais inspiradas na primeira visita de Opie ao GINZA SIX no outono de 2025 acontecem de 10 de abril a 30 de junho de 2026. Localizados no Jardim GINZA SIX (telhado) e na entrada do 1F, ambos os projetos exploram o tema ‘Crianças Caminhantes’. Na entrada do 1F, o artista britânico apresenta a sua primeira utilização do ‘mesh LED’, uma tecnologia que permite projetar figuras animadas numa superfície transparente, permitindo que as figuras minimalistas se misturem perfeitamente com a paisagem urbana do mundo real. Enquanto isso, ‘Walking Children’ transforma o jardim da cobertura em um playground interativo com obras escultóricas modeladas a partir de 20 crianças de várias idades. Juntas, estas instalações reforçam GINZA SIX como uma paisagem urbana imersiva onde a arte é vivida e respirada por todos que por lá passam.
