O primeiro museu de Kengo Kuma nos EUA surge em um vasto campus

7 de maio de 2026

Kengo Kuma construirá seu primeiro museu nos EUA

Kengo Kuma & Associados revela o design do seu primeiro museu edifício nos Estados Unidos como parte de uma grande expansão do Brandywine Conservancy & Museum of Art na Pensilvânia. Concebido como uma série de revestido de madeira pavilhões inseridos na paisagem, a nova estrutura de 3.716 metros quadrados ancora a transformação da instituição de um campus de 6 hectares em uma reserva pública e jardim de 131,52 hectares projetado em colaboração com Operações de Campo. Espera-se que o local expandido conecte o novo edifício do museu à estrutura histórica do moinho de Brandywine, aos pântanos circundantes e aos antigos estúdios dos artistas NC e Andrew Wyeth através de dezesseis quilômetros de novas trilhas.

Planejado para iniciar a construção na primavera de 2027 e abrir no outono de 2029, o projeto posiciona arte, ecologia e conservação dentro de uma experiência única para o visitante. A expansão aumentará a capacidade de exposição do museu em 80%, ao mesmo tempo que estabelecerá uma paisagem pública maior dedicada ao plantio nativo, gestão ambiental e aprendizagem ao ar livre.

todas as representações são cortesia de Kengo Kuma & Associates e Field Operations, salvo indicação em contrário

Pavilhões revestidos de madeira emergem da paisagem da Pensilvânia

Projetado em colaboração com Schwartz/Silver Architects Inc.o novo edifício do museu é concebido como uma sequência de quatro pavilhões revestidos de madeira dispostos ao longo de um eixo central. Telhados vernaculares baixos elevam-se em picos assimétricos, enquanto vidros amplos abrem o interior em direção à reserva circundante. Os visitantes entram pelo nível superior em um salão cheio de luz, emoldurado por vistas da paisagem em três lados, antes de passarem por uma série de galerias distribuídas em dois andares.

O novo edifício introduz 1.300 metros quadrados de espaço de exposição adicional, elevando a área total da galeria da instituição em ambos os edifícios do museu para quase 1.860 metros quadrados. Galerias dedicadas exibirão o extenso acervo de pinturas de paisagens americanas do museu, exposições rotativas e obras de Andrew Wyeth, enquanto uma galeria permanente maior traçará 130 anos de produção artística ao longo de três gerações da família Wyeth.

Segundo Kengo Kuma, o design busca ‘emergir da paisagem em vez de impor-se a ela’, incorporando a arquitetura na topografia arborizada e na atmosfera sazonal do Vale Brandywine. O projeto dá continuidade arquiteto interesse de longa data na tatilidade do material e nas relações porosas entre o espaço interior e exterior, aqui traduzido em volumes de madeira impregnados de luz filtrada da floresta.

Kengo Kuma organiza quatro pavilhões revestidos de madeira sob telhados inclinados assimétricos | renderização cortesia de Vibsu

O edifício histórico do moinho permanece central para a experiência do visitante

O museu existente da instituição, instalado em um moinho de grãos do século XIX convertido ao longo de Brandywine Creek, continuará sendo uma parte ativa do campus. Após extensos danos causados pelas inundações causadas pelo furacão Ida em 2021, o edifício passou recentemente por um processo de endurecimento contra inundações usando tecnologia de impermeabilização de nível submarino para protegê-lo de futuros eventos climáticos extremos.

As futuras renovações no edifício da fábrica introduzirão novos espaços educativos e de programação pública, incluindo uma sala de aula-estúdio e uma exposição interativa dedicada ao trabalho ambiental da tutela. Várias galerias existentes permanecerão em uso, preservando a experiência de visualização íntima associada ao museu original, ao mesmo tempo em que ampliam as oportunidades de pesquisa, eventos e bolsas de estudo através dos centros de arquivo da instituição.

Operações de campo transformam o campus em uma reserva pública

Além da arquitetura em si, o projeto expande radicalmente a pegada paisagística da instituição. O campus redesenhado pela Field Operations apresenta calçadões de zonas úmidas, salas de aula ao ar livre, áreas de recreação natural, trilhas ecológicas interpretativas e extensos sistemas de plantio nativo destinados a colocar em primeiro plano a missão ambiental da conservação. Infraestruturas inovadoras para águas pluviais integradas em torno do novo edifício do museu também funcionarão como parte da experiência do visitante, fundindo a resiliência climática com o projeto paisagístico público.

A rede expandida de trilhas conectará os edifícios do museu aos estúdios preservados de NC e Andrew Wyeth, ambos designados Marcos Históricos Nacionais. A instituição descreve o campus como um ‘paisagem de aprendizagem’ onde os visitantes se movem continuamente entre galerias de arte, ecossistemas preservados e ambientes que inspiraram gerações de artistas americanos.

terraços e espaços de encontro estendem a experiência do museu para a reserva circundante