colaboração interespécies
À medida que o designboom explora o Suavidade Radical de reparação e convivência, recorremos às obras de Aki Inomata, artista conhecida por sua interespécies colaborações. Os caranguejos eremitas carregam conchas urbanas translúcidas pelo chão do aquário. As ostras revestem lentamente esculturas em miniatura com nácar ao longo dos meses. Os polvos se estabelecem em formas de amonite reconstruídas com base na vida marinha extinta. Em toda a sua prática, sistemas vivos moldam o trabalho junto com a própria artista.
O artista radicado em Tóquio passou anos construindo projetos em torno do intercâmbio entre humanos, animais, tecnologias e ambientes. Suas instalações raramente parecem estáticas. Em vez disso, evoluem através da ocupação, crescimento, erosão ou actividade biológica. Isso dá ao trabalho uma sensação incomum de temporalidade. Os materiais mudam ao longo do tempo, enquanto a autoria permanece distribuída entre vários participantes, muitos deles não humanos.
menina, menina, menina…, Aki Inomata, 2012/2019
conchas e arquitetura temporária
Uma das obras mais reconhecidas de Aki Inomata Por que não entregar um ‘abrigo’ aos caranguejos eremitas?começou com uma simples observação sobre o intercâmbio territorial. Os caranguejos eremitas trocam regularmente de conchas entre si à medida que crescem, passando de casa entre corpos sem conflito ou permanência. O artista traduziu esse comportamento em uma série de conchas transparentes impressas em 3D, modeladas a partir do horizonte de cidades, incluindo Nova York, Paris e Tóquio.
Dentro dos aquários, as pequenas estruturas tornam-se arquiteturas móveis. À medida que os caranguejos migram entre as conchas, silhuetas inteiras de cidades flutuam lentamente pela areia e pela água. O projeto carrega conotações políticas ligadas às fronteiras e à identidade nacional, embora os seus momentos mais fortes permaneçam espaciais e físicos. As conchas transparentes expõem o caranguejo que está por baixo, ao mesmo tempo que funcionam como abrigo portátil. A arquitetura torna-se leve, temporária e continuamente trocada entre os habitantes.
Por que não entregar um ‘abrigo’ aos caranguejos eremitas? -Border-, Aki Inomata, 2009- (em andamento)
vivendo com formas extintas
As questões sobre habitação continuam Pense na evolução nº 1: Kiku-ishi (amonita)onde os polvos ocupam conchas reconstruídas com base em amonites fossilizadas. As formas são produzidas através de digitalizações de antigos fósseis espirais antes de serem fabricadas como abrigos funcionais para criaturas vivas.
Observar o movimento do polvo pela superfície da concha cria uma estranha sobreposição entre o tempo geológico e a biologia atual. A obra conecta a vida marinha extinta com o comportamento animal contemporâneo por meio da ocupação física direta. Inomata evita enquadrar a peça como uma reconstrução científica. A ênfase permanece no abrigo, na adaptação e na continuidade entre espécies separadas por milhões de anos.
Pense na evolução nº 1: Kiku-ishi (amonita), Aki Inomata, 2016-2017
Outro projeto, Satoyamaavança para relações ecológicas mais amplas. Fazendo referência ao conceito japonês que descreve paisagens geridas partilhadas entre humanos e ecossistemas, o trabalho examina como os ambientes são sustentados através da manutenção recíproca durante longos períodos de tempo. Aqui, o interesse do artista muda dos organismos individuais para sistemas de coexistência moldados gradualmente através do cultivo e da atenção ambiental.
imagem do vídeo de Por que não entregar um ‘abrigo’ aos caranguejos eremitas? -Satoyama-, Aki Inomata, 2018
trabalho biológico e sistemas de valor
Muitos dos projectos da Inomata também examinam a forma como o valor é produzido. Em memória da moedapequenos objetos semelhantes a moedas são colocados dentro das ostras, onde lentamente ficam revestidas de nácar através dos processos biológicos naturais do animal. A transformação ocorre gradualmente à medida que as camadas se acumulam ao longo do tempo.
As formas acabadas lembram pérolas, embora traços de sua geometria original fabricada permaneçam visíveis sob a superfície. Os símbolos económicos ficam emaranhados com o trabalho marinho e o tempo biológico. O trabalho questiona silenciosamente como o valor é atribuído, acumulado e transformado através dos sistemas vivos. Seu poder vem da paciência e do processo. Nada parece imediato.
Em Memória da Moeda, Aki Inomata, 2018- (em andamento)
Essa sensibilidade à colaboração se estende também a trabalhos que envolvem fabricação digital e processos de máquina. Em Como esculpir uma esculturaInomata estudou as marcas deixadas pelos castores ao mastigar madeira antes de traduzir essas formas através de tecnologias de digitalização e sistemas de escultura CNC. O comportamento animal, a reprodução mecânica e a intervenção artística cruzam-se no mesmo processo escultórico.
