Powerhouse Parramatta em breve será concluída em Sydney
Com arquitetura de Moreau Kusunoki com Genton, a Powerhouse Parramatta está tomando forma no oeste de Sydney, Austrália. O ambicioso projeto, que deverá ser concluído no final de 2026, trará um impacto colossal museu para Parramatta, uma parte da cidade que vem crescendo rapidamente, mas tem menos instituições desse porte.
O que se destaca primeiro é como o edifício lida com seu tamanho. Dois volumes principais ficam lado a lado, cada um envolto em uma pele estrutural profunda. Em vez de depender de um apartamento fachadaos arquitetos empurram a estrutura para fora, transformando-a em algo que pode ser lido imediatamente da rua. Dá presença ao edifício sem depender apenas da altura.
imagem © Powerhouse Studio
Trabalhando a estrutura na fachada
Essa camada externa da fachada da Powerhouse Parramatta está trabalhando muito. É um exoesqueleto de aço feito de elementos diagonais repetidos, formando uma treliça densa que transporta cargas enquanto fica fora do envelope principal. Pode ser entendido primeiro como estrutura, mas também atua como controle solar, especialmente na luz de Sydney, onde a exposição oeste pode ser intensa.
De perto, o sistema parece quase superresolvido no bom sentido. Cada nó, cada conexão é legível. Tem aquela qualidade que dá para imaginar como foi fabricado e montado, peça por peça. Ver as equipes de manutenção movendo-se através dele dá uma sensação de escala e espessura que os desenhos nunca conseguem capturar.
o museu apresenta um importante edifício cultural em Parramatta, no oeste de Sydney | imagem © Rory Gardiner
Espaço interior e luz
Por dentro, a recompensa é o volume. As galerias são grandes e abertas, com poucas interrupções. A estrutura fica fora da linha de vidro, de modo que o interior permanece limpo enquanto ainda empresta a profundidade e o ritmo da fachada. A luz é filtrada pela treliça e atinge o chão de uma forma que muda ao longo do dia.
Os pisos em si são simples, em sua maioria de concreto polido, o que ajuda a refletir a luz e mantém o foco nas exposições. Os visitantes têm uma visão ampla dos espaços, e as proporções parecem ajustadas para grandes instalações, sem fazer com que obras menores pareçam perdidas.
A circulação é bastante fluida, pois não existe um caminho único que os visitantes sejam obrigados a seguir, o que faz sentido dada a variedade de programas no seu interior. Você sobe e atravessa uma série de grandes conexões, com vista para a cidade e de volta ao edifício. Parece que os arquitetos estavam tentando dar aos curadores espaço para adaptar coleções e exposições ao longo do tempo.
dois volumes primários são definidos por uma rede estrutural externa | imagem © Iwan Baan
O que muda isso além de um museu típico é a quantidade de coisas que ele contém. Ao lado das galerias, há estúdios para artistas e pesquisadores, espaços de aprendizagem vinculados à Lang Walker Family Academy e uma cozinha completa para programas públicos sobre alimentação. Começa a parecer mais próximo de um campus em funcionamento do que de um edifício de uso único.
Ao nível do solo, o projeto abre-se para uma área pública ajardinada que se liga ao rio. Ele foi projetado para permanecer acessível o dia todo, o que é importante nesta parte de Sydney, onde o espaço público tem muito peso social. O edifício recua o suficiente para permitir que o espaço respire.
Do ponto de vista ambiental, o projecto tem objectivos elevados. Foi concebido para funcionar com emissões líquidas zero desde o primeiro dia, com sistemas de recolha de água e energia integrados na estratégia global. O exoesqueleto também desempenha um papel importante aqui, reduzindo o ganho de calor antes de atingir o vidro.
o exoesqueleto de aço fornece estrutura e controle solar | imagem © Nic Walker
a fachada revela sua montagem através de conexões visíveis e profundidade | imagem © Rory Gardiner
