Em um ensaio convidado para o designboom, o Arquiteto italiano e professor do MIT reflete sobre sua última instalação para Semana de Design de Milão 2026 e a conexão entre comida e design.
carlo ratti projeta casa da polpa a partir de latas mutti
Na Universidade de Milão, sob o histórico Pórtico Richini, fica a Casa da Polpa, uma estrutura comestível com cerca de trinta metros de comprimento. Assemelha-se à casa de João e Maria. Mas aqui não tem bruxa e, em vez de pão de gengibre e janelas de açúcar, é feito com milhares de latas de Mutti Polpa. Ao final do evento, os visitantes irão desmontá-la e levar as latas para casa em sacolas de compras para cozinhar.
Aqui o design se torna um momento lúdico e fugaz entre a prateleira e o fogão. Mas também aponta para algo mais profundo que liga a cozinha ao design, um método construído em constante evolução. As latas chegam como estrutura e saem como ingredientes, e o projeto se dissolve em refeição. Hum.
todas as imagens por Saverio Lombardi Vallauricortesia de INTERNI
instalação da semana de design de milão conecta comida e design
Mas a ligação entre comida e arquitetura é mais profunda e pode sugerir novas direções para o design. Pense no que acontece em uma cozinha. Você experimenta, prova, ajusta. Alguns acrescentam acidez, outros diminuem o fogo, outros deixam a cebola cozinhar por mais tempo. Um prato melhora com o manuseio. Ele evolui através da repetição e da variação. As receitas são o que Umberto Eco teria chamado de “obra aberta”.
Essa lógica não é apenas metafórica. Em projetos como Quisimangia, premiada cantina empresarial desenvolvida pela CRA-Carlo Ratti Associati com Mutti e a família Cerea de Da Vittorio, comida e design compartilham literalmente a mesma mesa. Até os resíduos passam a fazer parte do processo, com subprodutos do tomate transformados em acabamentos para pisos e paredes. Também aqui o projeto não é fixo, mas parte de um ciclo contínuo de transformação.
casa da polpa, uma estrutura comestível com cerca de trinta metros de comprimento, é feita de milhares de latas de mutti tomate polpa
arquitetura moldada organicamente muitas vezes traz resultados engenhosos
A arquitetura também já funcionou assim. O arquiteto Christopher Alexander passou anos estudando o que chamou de arte da “construção atemporal”, baseada em ciclos de tentativa e erro. Você constrói, você habita, você conserta o que não funciona e começa de novo. Num espírito semelhante, em 1964, Bernard Rudofsky foi curador no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque da exposição histórica Architecture Without Architects. Ele era fascinado por estruturas moldadas pelo clima, pela topografia e pela inteligência acumulada de pessoas sem treinamento formal em design, muitas vezes produzindo soluções mais engenhosas do que as dos profissionais.
As coisas mudaram com o surgimento do Movimento Moderno e o ideal do projeto acabado, elaborado pela mão quase prometeica do designer como um objeto completo e intocável. Isso nos deu a era dos arquitetos famosos e das estrelas do design, mas também teve seus limites. Tornou o design menos responsivo ao processo, às sobras, à bagunça das coisas quando elas saem do estúdio.
projetos como a casa da polpa resistem à ideia de design como um objeto completo e intocável
casa da polpa como estudo de caso para geometrias flexíveis
Projetos como o House of Polpa resistem a essa ideia. O edifício torna-se uma parada no caminho, não um destino final. O mesmo se aplica à OLTRE, uma cozinha que vai além das rígidas geometrias domésticas para se envolver com a lógica irregular da natureza. Suas curvas contínuas acompanham o solo e a vegetação circundante, adaptando-se a diferentes níveis e condições, enquanto uma pele reflexiva e móvel a dissolve em seu entorno. Desenvolvido por CRA-Carlo Ratti Associati com Veneta Cucine, pode ser instalado num jardim, à volta de uma árvore, junto a uma rocha. Nas casas tradicionais, a natureza entra pela cozinha. Aqui, a cozinha entra na natureza como um sistema fluido e mutável.
Esses projetos, e muitos outros exibidos este ano, desafiam a ideia do design como um objeto acabado. Em vez disso, inspiram-se na culinária, um processo estudado matematicamente pelo cientista de redes László Barabási, que demonstrou que receitas de sucesso raramente aparecem totalmente formadas. Um ragu requer inúmeros pequenos ajustes entre o cozimento e a panela. Um edifício vernacular toma forma através de negociações contínuas entre construtor e meio ambiente. Ambos exigem paciência, permitindo que o resultado seja moldado por forças que vão além de qualquer autor.
