Uma exposição destacando o 25º aniversário do seminário Programa de Mídia + Modernidade da Universidade de Princeton foi instalada na escola de arquitetura de lá, com uma cortina de tecido prateado exibindo os pôsteres do seminário ao longo dos anos.
Com curadoria da acadêmica e diretora de longa data do programa, Beatriz Colomina, ao lado de Foivos Geralis e Antonio Cantero, Mídia e Modernidade: 25 Anos de Pensamento pela Mediação destaca a história do trabalho interdisciplinar realizado no seminário.
Fundado em 2000, o Programa Mídia + Modernidade (M+M) reuniu estudiosos para analisar a interseção entre arquitetura e mídia, do arquiteto Le Corbusier à revista Playboy e muito mais.
Para o design da exposição, o estúdio de arquitetura com sede em Nova York Agência–Agência pegou elementos de seminários e exposições anteriores e os entrelaçou em uma configuração íntima que apresenta um tecido prateado semitransparente com pôsteres do seminário transferidos para ele em um processo de impressão por sublimação.
“O uso da cortina reflexiva é criar um espaço íntimo, um tipo de espaço totalmente diferente, como uma caixa preta fora, mas dentro da Universidade, muito parecida com a sala de aula do N-107”, disse o fundador da Agência-Agência, Tei Carpenter, a Dezeen.
“Imprimimos os cartazes na cortina que saiu dos seminários semanais de Mídia e Modernidade e envolvemos a galeria neles, invertendo a interioridade da sala de aula – virando-a do avesso – e tornando-a o pano de fundo para entender o programa M+M e como ele catalisou tantas das exposições, filmes e livros do M+M apresentados na vitrine central que viajou pelo mundo”, continuou ela.
“Esperamos que a exposição apresente o incrível arquivo de Mídia e Modernidade de tal forma que não haja nada em primeiro plano, mas em vez disso ofereça uma maneira não hierárquica e polivocal de compreender o programa e sua vida, tanto dentro da sala de aula de Princeton, quanto como seu impacto disparou em todo o mundo.”
Também estão incluídas na exposição telas que reproduzem o conteúdo dos seminários, enquanto almofadas impressas com “mídia” e “modernidade” aumentam o sentimento intimista da exposição, permitindo aos visitantes relaxar e folhear os livros que formaram o núcleo dos currículos interdisciplinares.
Na entrada encontra-se um fichário com impressos e memorandos, que acompanham a fundação do programa. Carpenter referiu-se a este fichário, colocado dentro de uma vitrine, como uma espécie de “relíquia”.
Estúdio Laura Coombs realizou o trabalho de design gráfico para alinhamento com a cenografia do Carpinteiro.
Uma série de acadêmicos renomados foram associados ao programa durante sua gestão, com o filósofo Paul B Preciado atuando como o primeiro coordenador em seu início. A cada ano, o programa tem um tema, como vigilância, e palestrantes e textos são selecionados a partir dele.
Colomina disse a Dezeen que apesar de estar entre departamentos, marcado apenas por um certificado, o sucesso do programa tem sido evidente na aceitação global de algumas das suas exposições, como um projecto sobre revistas de pequena circulação e outro sobre Playboy.
A força da sua interdisciplinaridade permitiu-lhe libertar-se de alguns dos problemas burocráticos da universidade.
“Tornou-se uma fuga precisamente porque não é oficial em muitos aspectos”, disse Colomina.
“Faz parte da universidade em um sentido, e do universo em outro, porque está em todos os lugares e as pessoas nos seguem, como ficou demonstrado durante a pandemia de Covid-19. [pandemic]onde tivemos um público de todo o mundo.”
Outras exposições recentes incluem uma celebração da fotografia da arquiteta Denise Scott-Brown em Yale.
A fotografia é cortesia da Escola de Arquitetura da Universidade de Princeton.
Mídia e modernidade: 25 anos de pensamento através da mediação está em exibição em Princeton de 3 de março a 1º de maio de 2026. Para mais exposições e eventos internacionais em arquitetura e design, visite o Dezeen Events Guide.
