O tão aguardado V&A East Museum, do estúdio irlandês O’Donnell + Tuomey, foi concluído em Londres, com galerias da JA Projects e lojas do Studio Mutt.
Revestido com painéis de concreto, o museu angular de cinco andares no Parque Olímpico Rainha Elizabeth será aberto ao público neste sábado.
O’Donnell + Tuomey projetou o exterior facetado do edifício para distingui-lo como a peça central cultural do desenvolvimento mais amplo, que inclui o V&A East Storehouse projetado por Diller Scofidio + Renfro, inaugurado no ano passado.
O cofundador da O’Donnell + Tuomey, John Tuomey, explicou o pensamento por trás da forma do edifício para Dezeen antes da inauguração.
“Tem esta crosta ao redor da borda que lhe confere sua identidade externamente, mas também é a crosta onde todos os espaços de movimento e circulação são dobrados”, disse Tuomey a Dezeen. “Cada esquina que você vira, isso o convence a continuar explorando.”
O V&A East Museum pretende celebrar a criatividade e a sua localização no leste de Londres com uma série de galerias, cafés, lojas e esplanadas, juntamente com um grande espaço para eventos.
Situado em frente ao Estádio Olímpico, o museu abre-se para uma praça recém-criada na sua base, com a entrada principal e um café neste piso.
Uma escada contínua estende-se deste piso por toda a altura do edifício. Ele se conecta à outra entrada principal no andar de cima, juntamente com os espaços de exposição permanentes Why We Make, projetados por Projetos JA.
Termina na galeria de exposições temporárias – o maior espaço do museu – no topo do edifício.
Projetada para parecer enraizada em sua localização no leste de Londres, a exposição Why We Make apresenta mais de 500 objetos de design, moda, arte e arquitetura.
“O V&A East Museum é moldado pelo leste de Londres – suas ruas principais, seus parques e as formas como as comunidades já se reúnem, se formam e se representam”, disse o diretor fundador da JA Projects, Jayden Ali.
“Ele baseia-se diretamente na forma como o espaço é moldado e habitado em toda a cidade, na forma como as fachadas das lojas são iluminadas e na forma como os têxteis são exibidos, trazendo esses ritmos para o coração do museu”, continuou ele.
“Concebidas como uma extensão da esfera pública, as galerias inspiram-se nestes lugares familiares para criar um ambiente que parece aberto, acessível e enraizado na vida quotidiana.”
Entre as peças expostas em Why We Make estão designs da designer anglo-nigeriana Yinka Ilori, do coletivo de arquitetura Assemble, da arquiteta paquistanesa Yasmeen Lari, da designer britânica Vivienne Westwood e da marca de moda japonesa Comme des Garçons.
“Queremos capacitar novamente os jovens a pensar sobre a criatividade”, disse o curador-chefe do V&A East Museum, Brendan Cormier. “Este não é um espaço onde você precisa gastar uma fortuna em uma escola de artes para entrar, é um espaço do qual você pode participar.”
“O nome da galeria, Why We Make, fala da intenção da galeria – fazer é uma prática criativa, não apenas um hobby.”
No espaço temporário da galeria, a exposição inaugural do V&A East Museum, The Music is Black: A British Story, explora o impacto da música negra britânica através de mais de 200 objetos.
O museu também contém duas lojas projetadas por Estúdio vira-lata no primeiro e terceiro andares que utilizam expositores de madeira sobre rodízios.
Outras galerias que foram inauguradas recentemente no Reino Unido incluem um museu de tijolos em zigue-zague dedicado à fabricação de calçados e um edifício agrícola reformado que abriga as esculturas de Henry Moore.
A fotografia é de Hufton + Corvo.
