ESCULTURA TUWAIQ 2026 MUDA DE MONUMENTOS PARA INTERAÇÃO
No final da sétima edição da Escultura Tuwaiq, os curadores Lulwah Al Homoud, Sarah Staton e Rut Blees Luxemburg estão reformulando o papel do monumento dentro de Arábia Saudita. Em vez de criar objetos estáticos para serem admirados à distância, o 2026 exposição introduz o conceito de ferramenta de convívio – esculturas projetado para envolvimento físico, como sentar, escalar e reuniões comunitárias. Ao selecionar obras que convidam o público a tocar e habitar o artea equipe curatorial busca proporcionar uma visão nutritiva infraestrutura que apoia os ritmos diários e a proximidade social dos habitantes de Riade.
“As esculturas aqui não são apenas objetos para serem vistos ou admirados à distância. O público é convidado a interagir fisicamente com as esculturas. Eles podem sentar ou subir nas obras e estamos muito entusiasmados em apresentar esta nova dinâmica,’ explica Sarah Staton em um exclusivo entrevista com designboom.
Gotas de Vida por Žilvinas Balkevičius | todas as imagens cortesia de Riyadh Art
A EVOLUÇÃO PARA MEIOS MISTOS
O simpósio 2026 marca um ponto de viragem técnico, quebrando uma longa tradição de obras apenas em pedra para abraçar um vocabulário material mais diversificado. Pela primeira vez, os artistas foram incentivados a desenvolver a sua prática misturando granito com aço e trabalhando com metal recuperado, sinalizando uma mudança em direção à experimentação de materiais e práticas conscientes dos recursos. Esta inteligência material foi desenvolvida num ambiente público de alta energia na Rua Príncipe Mohammed bin Abdulaziz (Al Tahlia), onde o processo ao vivo permitiu ao público testemunhar a transformação artística em primeira mão. Este laboratório vivo serviu como um processo de aprendizagem partilhado, garantindo que o ato de fazer fizesse parte do desenvolvimento cultural da cidade tanto quanto as 25 esculturas finalizadas.
‘Esta edição é muito especial pela variedade de suportes. Este ano não tem só pedra, então tem metal e tem aço misturado com granito também. Tendo pedra misturada com aço e também trabalhando com metal recuperado, acho que abre uma nova era para uma escultura de Tuwaiq,’ reflete Lulwah Al Homoud sobre a evolução material.
Emergência por Wafa Alqunibit
NUTRIR OS TRAÇOS DO QUE SERÁ
O tema orientador, “Traços do que será”, traça uma linha conceitual direta com a história do local de Al Tahlia, que antigamente abrigou a primeira usina de dessalinização de água de Riad. Assim como a dessalinização transforma a água não potável numa fonte de vida, os curadores vêem a escultura como uma atividade transformadora que transforma a matéria bruta num vetor de possibilidades futuras e ideias emergentes. A metáfora da água persiste na estratégia urbana; embora a exposição sobre Al Tahlia seja temporária, o rastro que ela deixa pretende ser permanente.
361° por Shahryar Rezaei
Após o encerramento da exposição, as 25 obras são realocadas pela cidade como parte da Coleção Permanente de Arte de Riyadh, integradas em espaços urbanos, incluindo estações de metrô, campi universitários e bairros locais. Para os curadores, o sucesso final da edição de 2026 reside nesta transição, onde as obras passam da exposição temporária para a calçada para diferenciar o rápido desenvolvimento da cidade com pontos de convergência únicos e duradouros. À medida que essas peças encontram seu lar definitivo, elas continuarão a facilitar conversas, histórias e planos futuros de uma cidade em constante renovação.
‘A última, e talvez a mais importante, parte da viagem é quando as esculturas encontram um novo lar na cidade de Riad. Estou confiante de que o público, os residentes e os visitantes irão abraçar estas obras e envolver-se com elas na sua vida quotidiana.’ conclui Rut Blees Luxemburgo.
