bienal de sydney mostra trabalho têxtil de ema shin
Na edição de 2026 da Bienal de Sydney, a artista Ema Shin estreia uma obra monumental bordado coração, uma versão ampliada de um formulário que definiu sua prática durante anos. Suspensa no espaço expositivo, a peça ocupa a sala com uma suave massa vermelha e branca têxteis. Bordados densos traçam artérias e vasos em toda a superfície, enquanto grupos de contas e pérolas se reúnem ao longo dos contornos. Mesmo com esta nova escala ambiciosa, mantém a intimidade táctil das obras mais pequenas de Shin.
O trabalho parece quase anatômico. Câmaras salientes surgem do topo da forma, enquanto fios vermelhos ramificados sugerem uma rede de artérias. Milhares de pontos se acumulam na superfície para dar ao trabalho uma densidade de camadas que muda com a distância. De longe o escultura lê como uma única massa orgânica. De perto, o espectador encontra laços de linha, pequenos nós e miçangas que revelam o lento trabalho de sua confecção.
Corações de Mulheres Ausentes (Árvore da Família), Ema Shin, Bienal de Sydney, imagem © Daniel Boud
Anatomia têxtil como linguagem artística
A peça monumental surge diretamente da antiga série de corações bordados de Ema Shin, que ela geralmente produz em uma escala muito menor. Muitas dessas obras ficam confortavelmente na palma da sua mão. O tecido é moldado em formas anatômicas e depois coberto com bordados, contas e estruturas costuradas que lembram vasos e tecido conjuntivo.
A obra pertence ao projeto em andamento de Shin, Hearts of Absent Women (Tree of Family), concebido como uma resposta à sua própria árvore genealógica, onde os registros listavam apenas parentes do sexo masculino e mães de filhos. Os corações são uma celebração dos deveres domésticos das mulheres, que muitas vezes acontecem silenciosamente e nos bastidores. Ambos são representações das emoções dessas mulheres, bem como amuletos para sua proteção.
‘Esta obra, Hearts of Absent Women, é dedicada a mulheres que não foram reconhecidas no passado,‘ o artista explica. ‘Nasci no Japão e cresci em uma família tradicional coreana. Meu avô manteve um precioso livro da árvore genealógica por 32 gerações, mas ele incluía apenas nomes de descendentes do sexo masculino, não de filhas. Na minha arte sempre tentei celebrar as mulheres e seus históricos artesanatos.
Corações de Mulheres Ausentes (Árvore da Família), Ema Shin, Bienal de Sydney, imagem © Daniel Boud
Artesanato, memória e forma corporal
Na prática de Ema Shin, o bordado torna-se um método de registrar a experiência através do material. Cada ponto se acumula gradualmente, permitindo que a superfície do coração se desenvolva como um campo de linha em camadas. As contas se aglomeram ao longo de determinados caminhos, enquanto outras áreas permanecem definidas por simples linhas de bordado. A obra carrega o ritmo do artesanato, visível na sutil variação dos pontos e nas leves irregularidades das formas.
A grande escultura mostrada em Sydney amplifica essas qualidades. Em vez de abandonar a linguagem artesanal dos seus pequenos corações bordados, Shin estende-a através de um volume muito maior. Bordados vermelhos grossos traçam as principais artérias ao longo do corpo da escultura, enquanto texturas brancas se reúnem ao redor delas em densos aglomerados. A peça mantém a maciez do tecido enquanto ocupa a escala da instalação.
Corações de Mulheres Ausentes, processo, imagem de Ema Shin
Um coração alargado para a Bienal
Instalada no contexto da Bienal de Sydney, a escultura situa a prática têxtil de Shin numa conversa mais ampla sobre o corpo e a cultura material. Os visitantes circulam pela obra e observam o bordado de diversas distâncias. A mudança de escala permite que a intrincada linguagem do fio se torne espacial.
O coração ampliado reflete o mesmo vocabulário visual encontrado nas peças menores de Shin. Os vasos ramificados aparecem como caminhos bordados em vermelho que se espalham pela superfície. Clusters de contas se reúnem ao longo das bordas dessas formas, criando uma topografia texturizada de fios e ornamentos. A obra mantém um forte sentido artesanal enquanto opera dentro da escala da instalação contemporânea.
Através desta expansão, Ema Shin demonstra como as formas bordadas podem mover-se fluidamente entre o objeto e o ambiente. Seus corações permanecem fundamentados na linguagem dos têxteis, moldados através de costuras pacientes e materiais em camadas. Em Sydney, esse ofício silencioso se transforma em uma escultura que preenche o espaço da galeria, preservando os gestos íntimos que definem seu trabalho.
Corações de mulheres ausentes, imagem © Oleksandr Pogorily
Corações de mulheres ausentes, imagem de Narelle Wilson © Ema Shin
