O estúdio mexicano Lanza Atelier, designer do Serpentine Pavilion deste ano, apresentou uma coleção diversificada de móveis na galeria AGO Projects que apresenta materiais reutilizados, como vergalhões e tecido de vela, durante a semana de arte da Cidade do México.
A mostra, chamada Azul y Verde, contou com uma grande variedade de móveis produzidos pela Lanza Ateliera maior parte criada para o show, com alguns designs atualizados de projetos anteriores.
É a segunda exposição individual do ateliê com Projetos AGOe semelhante ao primeiro, apresenta uma ampla gama de móveis criados a partir de diversos materiais.
O cofundador do estúdio, Alessandro Arienzo, disse a Dezeen que a diversidade dos móveis presentes reflete a diversidade de trabalhos e materiais realizados pelo próprio Lanza Atelier desde sua fundação em 2015.
Espalhada pelo chão da ensolarada galeria de vidro no meio de um prédio de escritórios na movimentada Avenida Paseo de la Reforma, na Cidade do México, a vitrine gira em torno de um expressivo tapete em forma de quarto de círculo dividido entre as cores verde e azul.
Segundo o estúdio, o tapete é o elemento unificador da mostra, refletindo o seu tema – “a cor como um conceito fluido e evolutivo moldado pela percepção e pela cultura”.
“Todas as peças mostram um contraste entre os materiais e como os contrastes aparentes podem se dissolver”, disse a cofundadora do estúdio, Isabel Abascal, a Dezeen.
“Em muitas culturas da Antiguidade, o azul e o verde eram referidos com uma única palavra. A forma como chamamos as coisas realmente influencia a forma como percebemos a realidade.”
“Cada peça da mostra contém algum tipo de contraste, seja material, conceitual ou geométrico.”
No topo do tapete estão duas peças angulares de aço revestido a pó – um sofá e uma poltrona – estofadas com material branco de vela de barco reciclado, costuradas com fio azul que parece delicado no tecido grosso.
Ao lado delas há uma série de cadeiras que desafiam a percepção. Feitas de madeira com assentos de vime, as cadeiras têm encosto duplo e algumas são viradas de lado para confundir o ponto de vista.
Contra uma parede há prateleiras feitas de simples tábuas de madeira que lembram andaimes.
Uma mesa Black Flower de alto brilho com tampo em forma de engrenagem e cadeiras combinando que, quando empurradas, a tornam circular, fica próxima. É uma atualização de um projeto incluído em algumas obras residenciais do ateliê.
Também está exposta uma mesa de centro de alumínio polido com tampo de vidro que se abre lateralmente como uma boca, permitindo que objetos sejam colocados sob o vidro para que ele funcione como vitrine.
Mais na vertente escultórica, o ateliê também recriou um coco marinho, em escala um a um, em alumínio e espuma.
Contra a parede do fundo há uma série de obras de metal, incluindo uma luminária com uma haste curva de ferro forjado que suspende uma delicada lanterna de papel. Aqui, o vergalhão e o papel ilustram o foco central da mostra nos contrastes.
Juntas, as peças aparecem como peças de arquitetura, desconstruídas.
“Abordamos objetos ou móveis da mesma forma que abordamos a arquitetura; a escala não é uma fronteira”, disse Abascal.
Esta exposição surge na sequência de uma exposição individual do Lanza Atelier na AGO Projects em 2019, e do recente anúncio de que o estúdio foi selecionado para projetar o Serpentine Pavilion em Londres, uma encomenda de prestígio.
Anteriormente, o estúdio trabalhou em diversos projetos, desde arquitetura residencial em Cancún até pavilhões na Cidade do México e elegantes interiores de restaurantes.
A fotografia é de Santiago Ruiseñor.
Azul y Verde estará em exposição na AGO Projects de 2 de fevereiro a 2 de maio de 2026. Para mais vitrines em arquitetura e design, visite o Dezeen Events Guide.
